09.01.2021

Анализ стихотворения Фантазия Бальмонта

Анализ стихотворения «Фантазия» Бальмонта

«Фантазия» внешне представляет собой развернутое описание спящего зимнего леса. Поэт никак не локализует позицию лирического «наблюдателя», не конкретизирует психологических обстоятельств его видений. Поэтому он использует тему зимней природы лишь как повод для того, чтобы развернуть безбрежную игру лирического воображения. По сути дела, содержанием стихотворения становится мозаика мимолетных, рожденных фантазией поэта образов. Композиция стихотворения аморфна: каждая последующая строчка не столько расширяет сферу изображения, сколько варьирует на разные лады первоначальное мимолетное впечатление.

Это впечатление почти не углубляется: лишь в конце второй строфы появляется намек на активность лирического субъекта. Череда вопросительных предложений намечает существование второго, мистического плана стихотворения. За «тихими стонами» деревьев поэт различает призрачных «духов ночи» — эфемерные создания с «искрящимися очами». «Лунное сиянье» дополняется новым качеством: интуиция истолковывает красивую тревогу леса как «жажду веры, жажду бога». Однако новый поворот лирического сюжета не получает развития: едва проявившись, интонация мистической тревоги вновь уступает место самоцельному любованию «лесной» декорацией.

Внутренняя выразительность стихотворения — в преображении Статичной Картины застывшего леса в Динамичный, Беспрерывно меняющий свое русло поток образов. Природные стихии — ветер, метель, лес — оживлены здесь характернейшим для Бальмонта приемом — олицетворением: в стихотворении все движется, чувствует, живет. Образы вольных стихий (ветра, моря, огня) в художественном мире Бальмонта будто просвечиваются, приобретают прозрачность и глубину символов. Они передают ощущения свободной игры сил, легкости, воздушности, раскованной дерзости, в конечном счете — вольности человека в мире. В «Фантазии» за быстро меняющимися, калейдоскопически мелькающими ликами зимней ночи — легкокрылое воображение художника, его ничем не скованная творческая воля.

Внешние очертания бальмонтовских образов лишены графической четкости. Тончайшими касаниями поэт наносит лишь контуры предметов, заставляя их будто пульсировать под лунным освещением. Для лирических пейзажей Бальмонта вообще характерны мотивы дрожания, вибрации, трепета, — придающие образному строю качества зыбкости, переменчивости, мимолетности. Выделим в стихотворении словосочетания этой семантической группы: «трепещут очертанья», «роптанья ветра», «дождь струится», «искры лунного сиянья» (продолжите этот ряд самостоятельно).

«Фантазия», как и большинство других стихотворений Бальмонта, пронизана радужной свето-воздушной игрой. Создаваемые образы (сосны, ели, березы и т. д.) утрачивают вещественность, приобретают летучую невесомость, будто растворяются в «светлом дожде», в «лунном сиянии». Этому способствует пристрастие поэта к нанизыванию многочисленных эпитетов, в цепочке которых тонет определяемое ими существительное.

Другая заметная в стихотворении особенность бальмонтовской поэтики — интенсивная, порой гипертрофированная (самоцельная) музыкальность. Словесно-звуковой поток в «Фантазии» приобретает окраску баюкающего плескания, нежного журчания. Тишина лунной ночи оттеняется всполохами шепота, вздохов, моленья. Излюбленный ритмический ход Бальмонта — повторы разных типов. Это прежде всего лексические повторы. Часто в границах одного стиха дважды, а то и трижды повторяется одно слово (иногда в слегка измененной форме). Используется и своеобразный принцип лексического «эха», когда слово вновь всплывает через несколько стихов после своего первого появления. Так, в третьей строфе — своеобразной музыкальной коде стихотворения — повторяются слова и словесные группы, использованные в первой и второй строфах: Пенье, сиянье, луна, трепещут, вещих, дремлют, внемлют, стон.

Еще важнее повтор однородных грамматических конструкций, используемый и в рамках отдельного стиха, и в рамках строфы — благодаря грамматической однородности нивелируются семантические различия слов, так что, например, словесные пары «дремлет — внемлет» или «вспоминая — проклиная» воспринимаются почти как пары синонимов. Часто прибегает Бальмонт к анафорическому связыванию смежных строчек и к внутренним рифмам (найдите в стихотворении соответствующие примеры). Не менее заметна и другая грань звуковой организации стиха — широчайшее использование аллитераций и ассонансов.

Особенно любит Бальмонт инструментовку на шипящие и свистящие согласные: по стихотворению прокатываются звуковые волны Ж-ш-щ-ч, с-з; Велика роль сонорных согласных Л-р-м-н. Не проходит поэт и мимо возможности эффектно использовать ассонансы: например, в третьем стихе в пяти из восьми ударных позиций оказывается Е, А в шестом — четырежды использован ударный А. Бальмонту присуще умение придать традиционному стихотворному размеру (в данном случае классическому хорею) новый ритмический оттенок. За счет сильного удлинения стиха (поэт растягивает его до восьми стоп) ритмическое движение приобретает качества сонливой замедленности, певучей медлительности, размеренной ворожбы.

Общее ощущение от лирики Бальмонта — непосредственность реакции поэта на мир, его умение поэтически возвысить непостоянство настроений и вкусов, импрессионистичность видения и сильнейшая тяга к внешней музыкальности.

Анализ стихотворения «Фантазия» Бальмонта

Другие сочинения по теме:

Общая характеристика лирики Константина Дмитриевича Бальмонта В историю русской литературы поэт вошел как один из виднейших представителей первого символистского поколения — так называемого «старшего символизма». Облик.

Анализ стихотворения Некрасова «На смерть Шевченко» Вырос Н. А. Некрасов среди крестьянских детей. Никакие запреты родителей не могли удержать его от общения с сельскими мальчишками. Со.

Анализ стихотворения Лермонтова «Тучи» Много стихотворений посвятил М. Ю. Лермонтов теме родины. Во все времена поэты обращались к этой теме: одни прославляли народ и.

Анализ стихотворения Пушкина «Пророк» В стихотворении есть «событийный» сюжет, показывающий процесс перерождения поэта, не удовлетворенного своей деятельностью, в поэта-пророка, способного «глаголом жечь сердца людей»;.

Анализ стихотворения А. С. Пушкина «Поэту» Сочинение по литературе 10 класс. Тема поэта и поэзии занимает одно из центральных мест в творчестве А. С. Пушкина. Такие.

Анализ стихотворения «Кинжал» Брюсова Современники отмечали отрывистую, «лающую» манеру декламации Брюсовым своих произведений. Ритмические ассоциации при чтении Брюсова — размеренное, уверенное в себе движение.

Литературный анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта» Стихотворение «Смерть поэта» состоит из двух частей. Первая часть — элегия, а вторая — сатира. В этом стихотворении Лермонтов обвиняет.

Анализ стихотворения «Необычное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче» Для достоверности поэт называет конкретное место действия. Солнце в стихотворении является метафорическим образом поэта («Нас, товарищ, двое»). Поэт призывает «Светить.

Анализ стихотворения А. Блока «Осенняя воля» Сочинения по литературе: Анализ стихотворения А. Блока «Осенняя воля» Александр Блок «нашел» себя в литературе, создав целый ряд замечательных произведений.

Анализ стихотворения А. С. Пушкина «Я вас любил: любовь еще, быть может…» Сочинение по русскому языку 9 класс. Любовная лирика А. С. Пушкина составляет немалую часть всего поэтического наследия стихотворца. Есть в.

Анализ стихотворения Некрасова «Пускай нам говорит изменчивая мода» Н. А. Некрасов относится к числу тех русских поэтов, которые всем своим творчеством как бы вели спор с предшествующей литературной.

Анализ стихотворения «Мои предки» Кузмина Стихотворение «Мои предки» открывало первый поэтический сборник Кузмина «Сети». Место, отведенное стихотворению в сборнике, заставляет воспринимать его как своеобразную поэтическую.

Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта» Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта». При анализе первой строфы важно отметить, что судьба Пушкина осмысляется как судьба поэта вообще.

Анализ стихотворения Лермонтова «Парус» Одним из первых произведений великого русского поэта М. Ю. Лермонтова, с которым я познакомился еще в детстве, было стихотворение «Парус».

Анализ стихотворения «19 октября» Исходной точкой в развитии лирического сюжета оказывается здесь тема одиночества. Тема эта, обозначенная во второй строфе стихотворения, в дальнейшем усиливается.

Анализ стихотворения Н. А. Заболоцкого Анализ стихотворения Н. А. Заболоцкого «Завещание» Стихотворение было написано в 1947 году. Как раз после возвращения из ссылки, в те.

Анализ стихотворения С. А. Есенина «Не жалею, не зову, не плачу» Есенин С. А Анализ стихотворения С. А. Есенина «Не жалею, не зову, не плачу» Из всей русской лирики ХХ века более ярко выделяется.

Анализ стихотворения Блока «О доблестях» Стихотворение «О доблестях…» поражает своей гармоничностью. Это такая же жемчужина русской лирики, как «Я вас любил…» Пушкина. И все-таки нельзя.

Анализ стихотворения Пушкина «Воспоминание» Примером философской лирики Пушкина последекабрьского периода были лирические пьесы-признания, одним из лучших образцов которых явилось стихотворение 1828 г. «Воспоминание». Это.

Анализ стихотворного текста (на примере стихотворения В. В. Маяковского «Послушайте!») В. М. — мой любимый поэт. Конечно, в наши дни отношение к нему изменилось. Многие мои сверстники думают, что, кроме.

Анализ стихотворения “Фантазия” Бальмонта (вариант 2)

Анализ стихотворения Бальмонта “Фантазия”

Фантазия, как и большинство других стихотворений Бальмонта, пронизана радужной свето-воздушной игрой. Создаваемые образы утрачивают вещественность, приобретают летучую невесомость, будто растворяются в светлом дожде, в лунном сиянии. Этому способствует пристрастие поэта к нанизыванию многочисленных эпитетов, в цепочке которых тонет определяемое ими существительное. Другая заметная в стихотворении особенность бальмонтовской поэтики интенсивная, порой гипертрофированная музыкальность. Словесно-звуковой поток в Фантазии приобретает окраску баюкающего плескания, неясного журчания. Тишина лунной ночи оттеняется всполохами шепота, вздохов, моленья. Излюбленный ритмический ход Бальмонта повторы разных типов.

несколько стихов после своего первого появления. Так, в третьей строфе своеобразной музыкальной коде стихотворения повторяются слова и словесные группы, использованные в первой и второй строфах: пенье, сиянье, луна, трепещут, вещих, дремлют, внемлют, стон. Еще важнее повтор однородных граматических конструкций, используемый и в рамках отдельного стиха, и в рамках строфы благодаря грамматической однородности нивелируются семантические различия слов, так что, например, словесные пары дремлет внемлет или вспоминая проклиная воспринимаются почти как пары синонимов. Часто прибегает Бальмонт к анафорическому связыванию смежных. строчек и к внутренним рифмам Не менне заметна и другая грань звуковой организации стиха широчайшее использование аллитераций и ассонансов.

Особенно любит Бальмонт инструментовку на шипящие и свистящие согласные: по стихотворению прокатываются звуковые волны ж-ш-щ-ч, с-з, велика роль сонорных л-р-м-н. Не проходит поэт и мимо возможности эффективно использовать ассонансы: например, в третьем стихе в пяти из восьми ударных позиций оказывается в, а в шестом четырежды использован ударный а. Бальмонту присуще умение придать традиционному стихотворному размеру новый ритмичоднородности нивелируются семантические различия слов, так что, например, словесные пары дремлет внемлет или вспоминая проклиная воспринимаются почти как пары синонимов. Часто прибегает Бальмонт к анафорическому связыванию смежных строчек и к внутренним рифмам. Не менне заметна и другая грань звуковой организации стиха широчайшее использование аллитераций и ассонансов. Особенно любит Бальмонт инструментовку на шипящие и свистящие согласные: по стихотворению прокатываются звуковые волны ж-ш-щ-ч, с-з, велика роль сонорных л-р-м-н. Не проходит поэт и мимо возможности эффективно использовать ассонансы: например, в третьем стихе в пятиеский оттенок. За счет сильного удлинения стиха(поэт растягивает его до восьми стоп) ритмическое движение приобретает качество сонливой замедленности, певучей медлительности, размеренной ворожбы.

он не стремится к ботанической точности, но использует тему зимней природы лишь как повод для того, чтобы развернуть безбрежную игру лирического воображения. По сути дела, содержанием стихотворения становится мозаика мимолетных, рожденных фантазией поэта образов. Композиция стихотворения аморфна: каждая последующая строчка не столько – расширяет сферу изображения, сколько варьирует на разные лады первоначальное мимолетное впечатление.

Это впечатление почти не углубляется: лишь в конце второй строфы появляется намек на активность лирического субъекта. Этот всплеск активности череда вопросительных предложений едва намечает существование второго, мистического плана стихотворения. За тихими строданиями деревьев поэт различает призрачных духов ночи – эфемерные создания с искрящимися очами. Пиротехника лунного сиянья дополняется новым качеством:интуиция истолковывает красивую тревогулеса как жажду. Веры, жажду Бога. Однако новый поворот лирического сюжета не получает развития: едва проявившись, интонация мистической тревоги вновь уступает место самоцельному любованию лесной декорацией.

Внутренняя выразительность стихотворения в преображении статичной картины застывшего леса в динамичный, беспрерывно меняющий свое русло поток образов. Природные стихии ветер, метель, лес оживлены здесь характернейшим для Бальмонта приемом олицетворением: в стихотворении все движется, чувствует, живет. Образы вольных стихий(ветра, моря, огня) в художественном мире Балбмонта будто просвечиваются, приобретают прозрачность и глубину символов. Они передают ощущения свободной игры сил, легкости, воздушности, раскованной дерзости, в конечном счете вольности человека в мире. В Фантазии за быстро меняющимися, калейдоскопически мелькающими ликами зимней ночи легкокрылое воображение художника, его ничем не скованная творческая воля.

Внешние очертания бальмонтовских образов лишены графической четкости. Тончайшими касаниями поэт наносит лишь контуры предметов, заставляя их будто пульсировать под лунным освещением. Для лирических пейзажей Бальмонта вообще характерны мотивы дрожания, вибрации, трепета, придающие образному строю качества зыбкости, переменчивости, мимолетности. Выделим в стижотворении словосочетания этой семантической группы: трепещут очертанья, роптанья ветра , «дождь струится», «искры лунного сиянья».

— интенсивная, порой гипертрофированная (самоцельная) музыкальность. Словесно-звуковой поток в «Фантазии» приобретает окраску баюкающего плескания, нежного журчания. Тишина лунной ночи оттеняется всполохами шепота, вздохов, моленья. Излюбленный ритмический ход Бальмонта — повторы разных типов. Это прежде всего лексические повторы. Часто в границах одного стиха дважды, а то и трижды повторяется одно слово (иногда в слегка измененной форме). Используется и своеобразный принцип лексического «эха», когда слово вновь всплывает через несколько стихов после своего первого появления. Так, в третьей строфе — своеобразной музыкальной коде стихотворения — повторяются слова и словесные группы, использованные в первой и второй строфах: пенье, сиянье, луна, трепещут, вещих, дремлют, внемлют, стон.

Еще важнее повтор однородных грамматических конструкций, используемый и в рамках отдельного стиха, и в рамках строфы — благодаря грамматической однородности нивелируются семантические различия слов, так что, например, словесные пары «дремлет — внемлет» или «вспоминая — проклиная» воспринимаются почти как пары синонимов. Часто прибегает Бальмонт к анафорическому связыванию смежных строчек и к внутренним рифмам — широчайшее использование аллитераций и ассонансов.

Особенно любит Бальмонт инструментовку на шипящие и свистящие согласные: по стихотворению прокатываются звуковые волны ж-ш-щ-ч, с-з; велика роль сонорных согласных е, а в шестом — четырежды использован ударный а. ритмическое движение приобретает качества сонливой замедленности, певучей медлительности, размеренной ворожбы.

Анализ стихотворения “Грусть” Константин Бальмонт

u00abu0413u0440u0443u0441u0442u044cu00bb u2014 u043eu0434u043du043e u0438u0437 u0445u0430u0440u0430u043au0442u0435u0440u043du044bu0445 u0441u0442u0438u0445u043eu0442u0432u043eu0440u0435u043du0438u0439 u044du0442u043eu0433u043e u044du0442u0430u043fu0430. u041du0430u043fu0438u0441u0430u043du043du043eu0435 u0432n 1894 u0433u043eu0434u0443, u043eu043du043e u043fu0440u0435u0434u0441u0442u0430u0432u043bu044fu0435u0442 u043fu043eu044du0442u0430 u0432 u043du0435u0441u043au043eu043bu044cu043au043e u043du0435u043fu0440u0438u0432u044bu0447u043du043eu043c u0440u0430u043au0443u0440u0441u0435. u0411u0443u043du0442u0430u0440u044c u0438 u0440u043eu043cu0430u043du0442u0438u043a, u043fu043eu0441u043bu0435 u043cu043du043eu0433u0438u0445 u0436u0438u0437u043du0435u043du043du044bu0445 u0440u0430u0437u043eu0447u0430u0440u043eu0432u0430u043du0438u0439 u0411u0430u043bu044cu043cu043eu043du0442 u0432u043fu0430u0434u0430u0435u0442 u0432 u0443u043du044bu043du0438u0435 u0438 u043du0435 u0437u043du0430u0435u0442, u0437u0430u0447u0435u043c u043eu043d u0432u043eu043eu0431u0449u0435 u043fu0440u0438u0448u0435u043b u0432 u044du0442u043eu0442 u043cu0438u0440.n u0415u043cu0443 u043au0430u0436u0435u0442u0441u044f, u0447u0442u043e u0432u0440u0435u043cu044f u0442u044fu043du0435u0442u0441u044f u0431u0435u0437u0443u043cu043du043e u043cu0435u0434u043bu0435u043du043du043e, u0438 u043eu043d u0441u043bu043eu0432u043du043e u0431u044b nu0437u0430u0441u0442u0440u0435u0432u0430u0435u0442 u0432 u043du0435u043c, u043au0430u043a u0432 u043fu0430u0443u0442u0438u043du0435, u043bu0438u043fu043au043eu0439, u043eu0431u0432u043eu043bu0430u043au0438u0432u0430u044eu0449u0435u0439 u0438 u043fu043eu043bu043du043eu0441u0442u044cu044e nu043fu043eu0434u0447u0438u043du044fu044eu0449u0435u0439 u0441u0435u0431u0435 u0434u0443u0448u0443, u043au043eu0433u0434u0430 u00abu0438u0437 u0443u0441u0442 u043du0435u0432u043eu043bu044cu043du043e u043bu044cu0435u0442u0441u044f u043cu043eu043du043eu0442u043eu043du043du044bu0439 u0433u0440u0443u0441u0442u043du044bu0439n u0433u043bu0430u0441u00bb. u041fu0440u0438u0440u043eu0434u0430 u0441u043bu043eu0432u043du043e u0431u044b u0432u0442u043eu0440u0438u0442 u0447u0443u0432u0441u0442u0432u0430u043c, u043au043eu0442u043eu0440u044bu0435 u0438u0441u043fu044bu0442u044bu0432u0430u0435u0442 u043fu043eu044du0442, u0435u0449u0435 nu0431u043eu043bu044cu0448u0435 u0443u0441u0438u043bu0438u0432u0430u044f u0442u043eu0441u043au0443, u043au043eu0442u043eu0440u0430u044f u043fu043eu0441u0435u043bu0438u043bu0430u0441u044c u0432 u0435u0433u043e u0441u0435u0440u0434u0446u0435. u00abu0412u043du0435u043cu043bu044f u0432u0435u0442u0440u0443, nu0442u043eu043fu043eu043bu044c u0433u043du0435u0442u0441u044f, u0441 u043du0435u0431u0430 u0434u043eu0436u0434u044c u043eu0441u0435u043du043du0438u0439 u043bu044cu0435u0442u0441u044fu00bb, u2014 u043eu0442u043cu0435u0447u0430u0435u0442 u0430u0432u0442u043eu0440, nu043fu0440u0438u0437u043du0430u0432u0430u044fu0441u044c, u0447u0442u043e u0441u0435u0439u0447u0430u0441 u043eu043d u043eu0434u0438u043du043eu043a, u043au0430u043a u043du0438u043au043eu0433u0434u0430. u0418 u044du0442u043e u0434u0435u0439u0441u0442u0432u0438u0442u0435u043bu044cu043du043e u0442u0430u043a,n u043fu043eu0442u043eu043cu0443 u0447u0442u043e u043fu043eu0441u043bu0435 u0441u0441u044bu043bu043au0438 u0438 u0432u043eu0437u0432u0440u0430u0449u0435u043du0438u044f u0432 u041cu043eu0441u043au0432u0443 u043eu043d u043du0435 u043cu043eu0436u0435u0442 nu0432u043eu0441u0441u0442u0430u043du043eu0432u0438u0442u044cu0441u044f u0432 u0443u043du0438u0432u0435u0440u0441u0438u0442u0435u0442u0435, u0430 u0435u0433u043e u0434u0440u0443u0437u044cu044f u0434u0430u0432u043du043e u0443u0436u0435 u043eu0431u0437u0430u0432u0435u043bu0438u0441u044c u0441u0435u043cu044cu044fu043cu0438n u0438 u0437u0430u0431u044bu043bu0438 u043e u0441u0432u043eu0438u0445 u044eu043du043eu0448u0435u0441u043au0438u0445 u043cu0435u0447u0442u0430u0445 u0438u0437u043cu0435u043du0438u0442u044c u044du0442u043eu0442 u043cu0438u0440. u041fu043eu043fu044bu0442u043au0443 u043du0430u043bu0430u0434u0438u0442u044c nu043bu0438u0447u043du0443u044e u0436u0438u0437u043du044c u043fu0440u0435u0434u043fu0440u0438u043du044fu043b u0438 u0441u0430u043c u0411u0430u043bu044cu043cu043eu043du0442, u0436u0435u043du0438u0432u0448u0438u0441u044c u043du0430 u0432u0435u0441u044cu043cu0430 nu043du0435u0443u0440u0430u0432u043du043eu0432u0435u0448u0435u043du043du043eu0439 u043eu0441u043eu0431u0435 u041bu0430u0440u0438u0441u0435 u0413u0430u0440u0435u043bu0438u043du043eu0439, u043au043eu0442u043eu0440u0430u044f u0444u0430u043au0442u0438u0447u0435u0441u043au0438 u0434u043eu0432u0435u043bu0430 u0435u0433u043e nu0434u043e u0441u0430u043cu043eu0443u0431u0438u0439u0441u0442u0432u0430. u041bu0438u0448u044c u043fu043e u0441u0447u0430u0441u0442u043bu0438u0432u043eu0439 u0441u043bu0443u0447u0430u0439u043du043eu0441u0442u0438, u0432u044bu0431u0440u043eu0441u0438u0432u0448u0438u0441u044c u0438u0437 u043eu043au043du0430, nu043fu043eu044du0442 u043eu0441u0442u0430u043bu0441u044f u0436u0438u0432, u043du043e u0434u043e u0441u0430u043cu043eu0439 u0441u043cu0435u0440u0442u0438 u0441u043bu0435u0433u043au0430 u043fu0440u0438u0445u0440u0430u043cu044bu0432u0430u043b, u0441u0447u0438u0442u0430u044f u044du0442u043e nu0437u0430u0441u043bu0443u0436u0435u043du043du043eu0439 u043fu043bu0430u0442u043eu0439 u0437u0430 u043fu043eu043fu044bu0442u043au0443 u043fu043eu043au0438u043du0443u0442u044c u043cu0438u0440 u0440u0430u043du044cu0448u0435 u0441u0440u043eu043au0430. n u0418 u0442u0435u043fu0435u0440u044c, u043eu0441u0442u0430u0432u0448u0438u0441u044c u043eu0434u0438u043d, u0432 u043fu0443u0441u0442u043eu0439 u0438 u043du0435u0443u044eu0442u043du043eu0439 u043au0432u0430u0440u0442u0438u0440u0435, u0411u0430u043bu044cu043cu043eu043du0442 nu043fu0440u0438u0437u043du0430u0435u0442u0441u044f: u00abu041cu043du0435 u0442u0430u043a u0436u0435 u0441u043au0443u0447u043du043e, u0433u0440u0443u0441u0442u044c u0441u043e u043cu043du043eu044e u043du0435u0440u0430u0437u043bu0443u0447u043du0430u00bb. u041eu0442u0447u0430u0441u0442u0438 u044du0442u043e nu043du0430u0432u0435u044fu043du043e u043fu0430u0441u043cu0443u0440u043du043eu0439 u043fu043eu0433u043eu0434u043eu0439, u043au043eu0442u043eu0440u0430u044f u0432u0441u0435u0433u0434u0430 u0443u0433u043du0435u0442u0430u043bu0430 u043fu043eu044du0442u0430. u041du043e u0432 u0433u043bu0443u0431u0438u043du0435 nu0434u0443u0448u0438 u043eu043d u043fu043eu043du0438u043cu0430u0435u0442, u0447u0442u043e u0434u0435u043bu043e u043du0435 u0442u043eu043bu044cu043au043e u0432 u0434u043eu0436u0434u0435, u043cu043eu0440u043eu0441u044fu0449u0435u043c u0437u0430 u043eu043au043du043eu043c. u0412u0441u0435n u0433u043eu0440u0430u0437u0434u043e u0441u0435u0440u044cu0435u0437u043du0435u0435, u043fu043eu0442u043eu043cu0443 u0447u0442u043e u0430u0432u0442u043eu0440 u043du0435 u0432u0438u0434u0438u0442 u043fu0440u0438u043cu0435u043du0435u043du0438u044f u0441u0432u043eu0438u043c u0442u0430u043bu0430u043du0442u0430u043c,n u0438 u0435u043cu0443 u043eu0441u0442u0430u0435u0442u0441u044f u043bu0438u0448u044c u0436u0434u0430u0442u044c u0431u043eu043bu0435u0435 u0431u043bu0430u0433u043eu043fu0440u0438u044fu0442u043du043eu0433u043e u0441u0442u0435u0447u0435u043du0438u044f u0434u043bu044f u0438u0445 nu0440u0435u0430u043bu0438u0437u0430u0446u0438u0438, u0436u0430u043bu0443u044fu0441u044c u043du0430 u0442u043e, u0447u0442u043e u00abu0433u043eu0434u044b u043cu0435u0434u043bu0435u043du043du043e u0438u0434u0443u0442u00bb. u0427u0435u0440u0435u0437 nu043du0435u0441u043au043eu043bu044cu043au043e u043bu0435u0442 u0411u0430u043bu044cu043cu043eu043du0442 u0441u0442u0430u043du0435u0442 u0437u043du0430u043cu0435u043du0438u0442u044bu043c u0438 u0443u0432u0430u0436u0430u0435u043cu044bu043c u043fu043eu044du0442u043eu043c, u043eu0434u043du0430u043au043e nu043fu0440u0438u0441u0442u0443u043fu044b u0443u043du044bu043du0438u044f u043eu0442 u044du0442u043eu0433u043e u043du0435 u043fu0440u0435u043au0440u0430u0442u044fu0442u0441u044f, u0430 u0447u0443u0432u0441u0442u0432u043e u043eu0434u0438u043du043eu0447u0435u0441u0442u0432u0430 u043bu0438u0448u044c nu043eu0431u043eu0441u0442u0440u0438u0442u0441u044f

Константин Бальмонт пришел в литературу уже вполне сформировавшимся поэтом и самодостаточным человеком. Его дебют в поэзии состоялся в 1890 году, когда автору небольшого сборника исполнилось 23 года. К тому моменту Бальмон уже успел побывать в ссылке, неудачно жениться и даже совершить попытку самоубийства. Он разочаровался в жизни и пытался найти утешение в творчестве. Именно поэтому ранние произведения Бальмонта лишены оптимизма, в них много философских откровений, смешанных с личными переживаниями. «Грусть» — одно из характерных стихотворений этого этапа. Написанное в 1894 году, оно представляет поэта в несколько непривычном ракурсе. Бунтарь и романтик, после многих жизненных разочарований Бальмонт впадает в уныние и не знает, зачем он вообще пришел в этот мир. Ему кажется, что время тянется безумно медленно, и он словно бы застревает в нем, как в паутине, липкой, обволакивающей и полностью подчиняющей себе душу, когда «из уст невольно льется монотонный грустный глас». Природа словно бы вторит чувствам, которые испытывает поэт, еще больше усиливая тоску, которая поселилась в его сердце. «Внемля ветру, тополь гнется, с неба дождь осенний льется», — отмечает автор, признаваясь, что сейчас он одинок, как никогда. И это действительно так, потому что после ссылки и возвращения в Москву он не может восстановиться в университете, а его друзья давно уже обзавелись семьями и забыли о своих юношеских мечтах изменить этот мир. Попытку наладить личную жизнь предпринял и сам Бальмонт, женившись на весьма неуравновешенной особе Ларисе Гарелиной, которая фактически довела его до самоубийства. Лишь по счастливой случайности, выбросившись из окна, поэт остался жив, но до самой смерти слегка прихрамывал, считая это заслуженной платой за попытку покинуть мир раньше срока. И теперь, оставшись один, в пустой и неуютной квартире, Бальмонт признается: «Мне так же скучно, грусть со мною неразлучна». Отчасти это навеяно пасмурной погодой, которая всегда угнетала поэта. Но в глубине души он понимает, что дело не только в дожде, моросящем за окном. Все гораздо серьезнее, потому что автор не видит применения своим талантам, и ему остается лишь ждать более благоприятного стечения для их реализации, жалуясь на то, что «годы медленно идут». Через несколько лет Бальмонт станет знаменитым и уважаемым поэтом, однако приступы уныния от этого не прекратятся, а чувство одиночества лишь обострится

Анализ стихотворения Грусть Бальмонта

Лирическое я Бальмонта, поскольку я сумел в нем разобраться, кажется мне очень интересным. Я начну его анализ с того момента, который поразил меня ранее других. Бальмонт хочет быть и дерзким и смелым, ненавидеть, любоваться преступлением, совместить в себе палача с жертвой и сирену с призрачным черным монахом, он делает кровавыми даже свои детские воспоминания, а между тем нежность и женственность — вот основные и, так сказать, определительные свойства его поэзии, его я, и именно в них, а не в чем другом, надо искать объяснения как воздушности его поэтических прикосновений к вещам, так и свободы и перепевности его лирической речи, да, пожалуй, и капризной изменчивости его настроений. Среди всех черных откровений бодлеризма, среди холодных змеистостей и одуряющих ароматов внимательный взор легко откроет в поэзии Бальмонта чисто женскую стыдливость души, которая не понимает всей безотрадности смотрящего на нее цинизма, хотя пытливому воображению и горячей голове кажется, что они уже давно и безвозвратно осквернены холодной скользкостью порока.

Твой смех прозвучал серебристый,
Нежней, чем серебряный звон, —
Нежнее, чем ландыш душистый,
Когда он в другого влюблен.

Нежней, чем признанье во взгляде,
Где счастье желанья зажглось, —
Нежнее, чем светлые пряди
Внезапно упавших волос.

Нежнее, чем блеск водоема,
Где слитное пение струн, —
Чем песня, что с детства знакома,
Чем первый любви поцелуй.

Нежнее всего, что желанно
Огнем волшебства своего, —
Нежнее, чем польская панна,
И значит—нежнее всего.

Я напомню в том же жанре «Закатные цветы», «Придорожные травы», «Безглагольность», «Черемухой душистой», да и сколько их есть еще пьес, которые всего, кажется, свободнее выходили из сердца поэта.

Психология женщины очень часто останавливает на себе внимание нашего лирика, и мне кажется, что он лучше вопроизводит душевный мир женщины, чем мужчины. Все эти носители кинжалов sin miedo,[43] влюбленные испанцы и крестоносцы и дьяволы кажутся нам преломленными в призме женских глаз, а женские пьесы, может быть, лучшие из бальмонтовских, особенно его две «колдуньи».

Как медленно, как тягостно, как скучно
Проходит жизнь, являя тот же лик.
Широкая река течет беззвучно,
А в сердце дышит бьющийся родник.

И нового он хочет каждый миг,
И старое он видит неотлучно.
Субботний день, как все прошел, поник,
И полночь бьет, и полночь однозвучна.

Так что же, завтра — снова как вчера?
Нет, есть восторг минуты исступленной.
Меня зовут. Я слышу. Так. Пора.

Пусть завтра встречу смерть в чаду костра, —
За сладость счастья сладко быть сожженной.
Меж демонов я буду до утра![44]

А вот конец «Колдуньи влюбленной».[45]

О, да, я колдунья влюбленная,
Смеюсь, по обрыву скользя.
Я ночью безумна, я днем полусонная,
Другой я не буду — не буду — нельзя.

Его пьеса «Слияние» опять-таки женская по своей психологии. А вот в самопризнание поэта.

Ты мне говоришь, что как женщина я,
Что я рассуждать не умею,
Что я ускользаю, что я — как змея,—
Ну что же, я спорить не смею.

Люблю по-мужски я всем телом мужским,
Но женское—сердцу желанно,
И вот отчего, рассуждая с другим,
Я так выражаюсь туманно.

Я женщин, как высшую тайну, люблю,
А женщины любят скрываться,—
И вот почему я не мог, не терплю
В заветных глубинах признаться.

Но весь я прекрасен, дышу и дрожу,
Мне жаль, что тебя я печалю.
Приблизься: тебе я всю правду скажу,
А может быть, только ужалю.[46]

Пресловутый эротизм поэзии Бальмонта — я, признаться, его никак не мог найти. По-моему, мы скорее принимаем за эротизм капризное желание поэта найти вкус в вине, которое, в сущности, ему не нравится.

Во всяком случае, лирик Бальмонт не страстен, так как он не знает мук ревности и решительно чужд исключительности стремления. Я думаю, что он органически не мог бы создать пушкинского «Заклинания». Для этого он слишком эстетичен.

Но неужто же эти невинные ракеты еще кого-нибудь мистифируют?

Да, именно хочу быть дерзким и смелым, потому что не могу быть ни тем, ни другим.

Любовь Бальмонта гораздо эстетичнее, тоньше, главное, таинственнее всех этих

Любовь Бальмонта — это его «Белладонна».

Счастье души утомленной —
Только в одном:
Быть как цветок полусонный
В блеске и шуме дневном,
Внутренним светом светиться,
Все позабыть и забыться,
Тихо, но жадно упиться
Тающим сном.

Счастье ночной белладонны —
Лаской убить. Взоры ее полусонны,
Любо ей день позабыть,
Светом луны расцвечаться,
Сердцем с луною встречаться,
Тихо под ветром качаться,
В смерти любить.

Друг мой, мы оба устали;
Радость моя! Радости нет без печали.
Между цветами—змея;
Кто же с душой утомленной
Вспыхнет мечтой полусонной,
Кто расцветет белладонной —
Ты или я?[49]

Но я боюсь, что буду или неправильно понят, или, действительно, из области анализа лирического я незаметно соскользну в сферу рассуждений о темпераментах. Не все ли нам, в сущности, равно, активно ли страстный у поэта темперамент или пассивно и мечтательно страстный. Нам важна только форма его лирического обнаружения. Все, конечно, помнят классическую по бесстрастию пьесу Пушкина 1832 г. о двух женщинах и тютчевский «Темный огнь желанья»,[50] который, вспыхнув так неожиданно, ошеломляет нас своей неприкрытостью.

Совершенно иначе касается желаний Бальмонт. Они для него не реальные желания, а только оптативная форма красоты.

У ног твоих я понял в первый раз,
Что красота объятий и лобзаний
Не в ласках губ, не в поцелуе глаз,
А в страсти незабвенных трепетаний,—

Когда глаза — в далекие глаза —
Глядят, как смотрит коршун опьяненный,—
Когда в душе нависшая гроза
Излилась в буре странно-измененной,—

Когда в душе, как перепевный стих,
Услышанный от властного поэта,
Дрожит любовь ко мгле — у ног твоих,
Ко мгле и тьме, нежней чем ласки света.[51]

Я заметил в поэзии Бальмонта желание—хотя и вне атмосферы упреков и ревнивой тоски — одного женского образа.

У нее глаза морского цвета,
У нее неверная душа[52]

Ты вся — безмолвие несчастия,
Случайный свет во мгле земной,
Неизъясненность сладострастия,
Еще не познанного мной.

Своей усмешкой вечно-кроткою,
Лицом, всегда склоненным ниц,
Своей неровною походкою
Крылатых, но не ходких птиц

Ты будишь чувства тайно спящие, —
И знаю, не затмит слеза
Твои куда-то прочь глядящие,
Твои неверные глаза.[53]

Тот же Бальмонт не раз говорил, что он любит измену, и звал нас жить «для измены».

Мне бы хотелось думать, что образ женщины с неверной душой является только символом этой милой сердцу поэта измены, т. е. символом зыбкой, ускользающей от определения жизни, в которую, и одну ее, влюблен изысканный стих.

Было бы праздным и даже оскорбительным для изучаемого лирика трудом — стараться ограничить его свободно-чувствующее и точно отражающее я каким-нибудь определенным миросозерцанием. В поэзии Бальмонта есть все, что хотите: и русское предание, и Бодлер, и китайское богословие, и фламандский пейзаж в роденбаховском освещении, и Рибейра,[54] и Упанишады,[55] и Агура-мазда,[56] и шотландская сага, и народная психология, и Ницше, и ницшеанство. И при этом поэт всегда целостно живет в том, что он пишет, во что в настоящую минуту влюблен его стих, ничему одинаково не верный. Поэзия Бальмонта искрення и серьезна, и тем самым в ней должно быть отрицание не только всякой философической надуманности, но и вообще всякой доктрины, которая в поэзии может быть только педантизмом. Играя в термины, мы не раз за последние годы заставляли поэтов делаться философами. При этом речь шла вовсе не о Леопарди или Аккерман,[57] не о Гюио[58] или Вл. Соловьеве,[59] а философическим находили, например, Фета и едва ли даже не Полонского. Я все ждал, что после философичности Полонского кто-нибудь заговорит о методе Бенедиктова… Как бы то ни было, самый внимательный анализ не дал мне возможности открыть в изучаемой мною поэзии определенного философского миропонимания по той, вероятно, причине, что в лирике действуют другие определители и ею управляют иные цели, к философии не применимые. Самый же эстетизм едва ли может назваться миропониманием, по крайней мере философским. Другие мало интересны.

Я Бальмонта живет, кроме силы своей эстетической влюбленности, двумя абсурдами — абсурдом цельности и абсурдом оправдания.

Мне чужды ваши рассуждения:
«Христос», «Антихрист», «Дьявол», «Бог».
Я — нежный иней охлаждения,
Я — ветерка чуть слышный вздох.

Мне чужды ваши восклицания:
«Полюбим тьму», «Возлюбим грех».
Я причиняю всем терзания,
Но светел мой свободный смех.

Вы так жестоки—помышлением,
Вы так свирепы — на словах.
Я должен быть стихийным гением.
Я весь в себе — восторг и страх.

Вы разделяете, сливаете,
Не доходя до бытия.
Но никогда вы не узнаете,
Как безраздельно целен я.[60]

В этих стихах Бальмонта, как и в некоторых других, наблюдается полемизм, который уже сам по себе разлагает цельность восприятии. Если я спорю, значит, я сомневаюсь и хочу уверить прежде всего самого себя в том, что утверждаю. Но цельность наполняет желания поэта вовсе не в силу того, чтобы она была достижима или хотя бы возможна, а на оборот, именно потому, что ее иллюзия безвозвратно потеряна и потому, что душа поэта, его я кажутся теперь несравненно менее согласованными с его сознанием и подчиненными его воле, менее, так сказать, ему принадлежащими, чем было я у поэтов романтиков. Я чувствую себя ответственным за целый мир, который бессознательно во мне живет и который может в данную минуту заявить о своем существовании самым безумным, может быть, даже гнусным желаньем, причем это желанье будет не менее назойливо мое, чем любое из воспитанных мною и признанных окружающими культурных намерений. Поэзия, в силу абсурда цельности, стремится объединить или, по крайней мере, хоть проявить иллюзорно единым и цельным душевный мир, который лежит где-то глубже нашей культурной прикрытости и сознанных нами нравственных разграничении и противоречий.

Я измеряется для нового поэта не завершившим это я идеалом или миропониманием, а болезненной безусловностью мимолетного ощущения. Оно является в поэзии тем на миг освещенным провалом, над которым жизнь старательно возвела свою культурную клетушку, — а цельность лишь желанием продлить этот беглый, объединяющий душу свет. Вот экстатическое изображение идеального момента цельности.

Факелы, тлея, чадят.
Утомлен наглядевшийся взгляд.
Дым из кадильниц излит,
Наслажденье, усталое, спит.

О, наконец, наконец,
Затуманен блестящий дворец!
Мысль, отчего ж ты не спишь, —
Вкруг тебя безнадежная тишь!

Жить, умирать, и любить,
Беспредельную цельность дробить,—
Все это было давно
И, скользнув, опустилось на дно.

Там, в полумгле, в тишине,
Где-то там, на таинственном дне,
Новые краски царят,
Драгоценные камни горят.

Ниже, все ниже, все вниз
Замолчавшей душой устремись!
В смерти нам радость дана,—
Красота, тишина, глубина![61]

Перед абсурдом цельности в создании поэта стоит и его живое отрицание, реальность совместительства, бессознательности жизней, кем-то помещенных бок о бок в одном призрачно-цельном я, ужас видеть, без возможности удержать слепого за полшага от провала или, как змея под ползает к спящему ребенку.

Когда я к другому в упор подхожу,
Я знаю: нам общее нечто дано.
И я напряженно и зорко гляжу —
Туда, на глубокое дно.

И вижу я много задавленных слов,
Убийств, совершенных в зловещей тиши,
Обрывов, провалов, огня, облаков,
Безумства несытой души.

Я вижу, я помню, я тайно дрожу,
Я знаю, откуда приходит гроза.
И если другому в глаза я гляжу,
Он вдруг закрывает глаза.[62]

В нашем я, глубже сознательной жизни и позади столь неточно формулированных нашим языком эмоций и хотений, есть темный мир бессознательного, мир провалов и бездн. Может быть, первый в прошлом веке указал на него в поэзии великий визионер Эдгар По. За ним или по тому же пути шли страшные своей глубиной, но еще более страшные своим серым обыденным обличьем провидения Достоевского. Еще шаг, — и Ибсен вселит в мучительное созерцание черных провалов дарвинистическую фатальность своих «Призраков»—ужас болезнетворного наследия. Вот стихотворение Бальмонта, где лирическое самообожание поэта выступает на страшном фоне юмора совместительства.

О да, я Избранный, я Мудрый, Посвященный,
Сын Солнца, я — поэт, сын Разума, я — царь.
Но предки за спиной, и дух мой искаженный —
Татуированный своим отцом дикарь.

Узоры пестрые прорезаны глубоко.
Хочу их смыть: нельзя.
Ум шепчет: перестань.
И с диким бешенством, я в омуты порока
Бросаюсь радостно, как хищный зверь на лань.

Но рынку дань отдав, его божбе и давкам,
Я снова чувствую всю близость к божеству.
Кого-то раздробив тяжелым томагавком,
Я мной убитого с отчаяньем зову.[63]

Другая реальность, которая восстает в поэзии Бальмонта против возможности найти цельность, это — совесть, которой поэт посвятил целый отдел поэм. Он очень интересен, но мы пройдем мимо. Абсурд оправдания аналитически выводится поэтом из положения

Мир должен быть оправдан весь

Мир должен быть оправдан весь,
Чтоб можно было жить!
Душою — там, а сердцем — здесь.
А сердце как смирить?
Я узел должен видеть весь.
Но как распутать нить?
Едва в лесу я сделал шаг —
Раздавлен муравей…[64] и т. д.

Непримиримое противоречие между этикой в жизни и эстетикой в искусстве ярче всего высказывается, конечно, в абсурде оправдания. В этической области оправдание ограничивается только сферой индивидуальности, так как оправдание принципиальное уничтожало бы основной термин этики — долженствование.

В области эстетической, наоборот, и оправдывать, в сущности, нечего, потому что творчество аморально, и лишь в том случае, когда искусство приспособляется к целям воспитательным или иным этическим, оно руководится чуждыми природе его критериями. Но в какой мере искусство может быть чисто эстетическим, т. е. поскольку слово может и вправе эмансипироваться, — этот вопрос, конечно, остается еще открытым. Я думаю, что, во всяком случае, для полноты развития духовной жизни чело века не надо бы было особенно бояться победы в поэзии чувства красоты над чувством долга. Да такова и сила вещей, такова и история. Если мы переведем глаза с канона Поликлета[65] на роденовского l’homme au nez casse,[66][67] то сразу же почувствуем, какую силу приобрел эстетизм с развитием человеческого понимания и как безмерно расширилась его область. Еще разительнее покажется разница восприятии, если мы сравним отвратительное в пещере Полифема с отвратительным на смертном ложе mаdame Bovary или представим себе преступление Медеи рядом с умерщвлением ребенка в трагедии Толстого. Громадные успехи, сделанные искусством в расширении области прекрасного, следует, во всяком случае, отнести, мне кажется, на счет его эмансипации от внешних требований во имя бесстрашия и правды самоанализа.

Чем далее вперед подвигается искусство, чем выше творящий дух человека, тем наивнее кажутся нам в применении к поэзии требования морализма. Я понимаю, что читатель, целостно воспринимая произведение искусства, — особенно воспитывая на нем других, — часто не может не прилагать к суждению о поэзии этических критериев, но какое отношение к сущности творчества Достоевского имеет абсолютное преобладание в Свидригайлове моральных плюсов или моральных минусов. Да и чего в нем больше, как в творении, существующем эстетически, — кто возьмется на это ответить? Морализируйте над Свидригайловым сколько душе угодно, черпайте из изображения какие хотите уроки, стройте на нем любую теорию, но что бы осталось от этого, может быть, глубочайшего из эстетических замыслов Достоевского, если бы поэт переводил его в слова на основании этических критериев и для морального освещения человеческой души, а не в силу чистого эстетизма творчества, оправданного гением?

Бальмонт в лирике часто касался вопроса об оправдании почти отвлеченно, почти теоретически, и при этом не без некоторого задора даже.

Жить среди беззакония,
Как дыханье ветров,
То в волнах благовония,
То над крышкой гробов.

Быть свободным, несвязанным,
Как движенье мечты,
Никогда не рассказанным
До последней черты.

Что бесчестное? Честное?
Что горит? Что темно?
Я иду в неизвестное,
И душе все равно.

Знаю, мелкие низости
Не удержат меня:
Нет в них чаянья близости
Рокового огня.

Но люблю безотчетное,
И восторг, и позор,
И пространство болотное,
И возвышенность гор.[68]

Презентация по литературе “Анализ лирического произведения К. Бальмонта “На разных языках””

Описание разработки

В 11-м классе идет обобщение и повторение анализа лирического произведения, позволяющее выпускнику быть успешным при сдаче ЕГЭ ( № 25).

На разных языках.

Мы говорим на разных языках.

Я свет весны, а ты усталый холод.

Я златоцвет, который вечно молод,

А ты песок на мертвых берегах.

Прекрасна даль вскипающего моря,

Его простор играющий широк.

Но берег мертв. Измыт волной песок.

Свистит, хрустит, с гремучей влагой споря.

А я живу. Как в сказочных веках,

Воздушный сад исполнен аромата.

Поет пчела. Моя душа богата.

Мы говорим на разных языках.

1895 – знакомство с Миррой Лохвицкой.

1899-1900 – платонический «роман в стихах» с Миррой Лохвицкой, адресатом стихотворения.

1902 – дата написания стихотворения.

Содержимое разработки

Анализ лирического произведения К. Бальмонта «На разных языках»

Составитель:

Загороднева И.П.

Учитель русского языка и литературы

На разных языках.

Мы говорим на разных языках. Я свет весны, а ты усталый холод. Я златоцвет, который вечно молод, А ты песок на мертвых берегах. Прекрасна даль вскипающего моря, Его простор играющий широк. Но берег мертв. Измыт волной песок. Свистит, хрустит, с гремучей влагой споря. А я живу. Как в сказочных веках, Воздушный сад исполнен аромата. Поет пчела. Моя душа богата. Мы говорим на разных языках .

1895 – знакомство с Миррой Лохвицкой.

1899-1900 – платонический «роман в стихах» с Миррой Лохвицкой, адресатом стихотворения.

1902 – дата написания стихотворения.

СРЕДСТВА

ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ

ПРОТИВОРЕЧИЕ

НАСТРОЕНИЕ

ЗВУКОВЫЕ

ПРИЕМЫ

ИДЕЙНОЕ

ВОСПРИЯТИЕ

возрождение

«Ты песок на мертвых берегах»

Художественное оформление

Свет (бодрость, жизнь) – усталый (бессильный, опустошенный)

Весна (рождение) – холод (тоска, смерть)

Вечно молод (жизнь) – мертвые берега (смерть)

Простор моря – берег

(бесконечность) (узкая полоса)

Вскипающее море – измыт песок

(подъем, бодрость) (опустошение, слабость)

Звуковое оформление

Бодрость

Аллитерация – «Р»

«Его простор грающий широк»

Тоска

Аллитерация – «С», «Т»

«Свистит, хрустит с гремучей влагой споря»

Стихотворный размер

Пятистопный ямб, дважды облегченный пиррихием.

Рифма

… язык А х – мужская

… х О лод – женская

… м О лод – женская

… берег А х – мужская

Рифмовка

… языках – А

… холод – В

… молод – В

… берегах – А

Опоясывающая (кольцевая).

Идейное восприятие

Идея – показать отсутствие

взаимопонимания в человеческих

ОТСУТСТВИЕ

ВЗАИМОПОНИМАНИЯ

ВСТАТЬ НА МЕСТО

ДРУГОГО ЧЕЛОВЕКА

ПОСТАРАТЬСЯ ПОНЯТЬ ЕГО

ОСОЗНАТЬ НЕВОЗМОЖНОСТЬ

ВЗАИМОПОНИМАНИЯ

ОТПУСТИТЬ ЧЕЛОВЕКА

ПРОБЛЕМА

РЕШЕНА

Благодарим за внимание!

Анализ стихотворения Бальмонта Бабочка

Анализ стихотворения К. Бальмонта «Фантазия»

К. Бальмонт – выдающийся русский поэт Серебряного века. В большинстве его произведений господствуют не люди, а обобщенные образы и чувства. Подобным примером может служить стихотворение «Фантазия», написанное им в 1893 году, накануне зенита творчества Бальмонта (он пришелся на 1900 год.)
Основная тема, идея «Фантазии» – необычайная красота зимней природы, которая может меняться, символизируя оттенки душевного состояния, вызывать различные чувства и эмоции.
Лирический сюжет стихотворения заключен в смене обстановки тишины, спокойствия зимнего леса надвигающимися переменами, тревогой, печалью, нарастающими с каждым мгновением:
Вещий лес спокойно дремлет
Слыша тихий стон метели…
Но уже в следующей строфе читаем:
И деревьям что-то мнится
Это мчатся духи ночи, это искрятся их очи,
В час глубокой полуночи мчатся духи через лес…
Природный, сказочный сюжет произведения не поднимает серьезных жизненных проблем, он наполнен романтичностью и художественной выразительностью.
Композиция стихотворения подчеркивает некую таинственность, спокойствие, романтичность, а иногда тревожность и трепет.
Лирический герой в большей части стихотворения – лишь наблюдатель. Его восприятие окружающего мира передает оттенки его душевного состояния. Он чувствует в трепещущих очертаниях леса что-то таинственное, неземное, недоступное пониманию человека:
И деревьям что-то мнится
То, что людям не приснится, никому и никогда…
В стихотворении выражены различные оттенки настроений – безмятежность и сонное спокойствие зимней ночи, оттенки тревоги, печали, таинственности и умиротворенности.
В своем стихотворении автор использовал перекрестную рифму, которая усилила художественную выразительность произведения.
Образы Бальмонта, созданные им в «Фантазии», лишены чётких очертаний, окружены тайной: «роптанья ветра», «светлый дождь», «искры лунного сиянья», «тайные грезы», «духи ночи».
Стихотворение насыщено эпитетами (тихий стон, стройные ветви, скорбное моленье, сказочные стволы, ясные и светлые сны) и сравнительными оборотами (как живые изваянья, точно искрится звезда, точно светлый дождь струится, как червь). Очень часто Бальмонт использует олицетворения (лес спокойно дремлет, шепчут сосны, шепчут ели), а во второй строфе – риторические вопросы.
Читая стихотворение «Фантазия», получаешь удовольствие от его музыкальности, художественной выразительности, картины необыкновенной красоты природы.

человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Бальмонт К. / Стихотворения / Анализ стихотворения К. Бальмонта «Фантазия»

Смотрите также по произведению “Стихотворения”:

Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.

100% гарантии от повторения!

«Бабочка» К.Бальмонт

Залетевшая в комнату бабочка бьётся
О прозрачные стёкла воздушными крыльями.
А за стёклами небо родное смеётся,
И его не достичь никакими усильями.

Но смириться нельзя, и она не сдаётся,

Из цветистой становится тусклая, бледная.
Что же пленнице делать ещё остаётся?
Только биться и блекнуть! О, жалкая, бедная!

Анализ стихотворения Бальмонта «Бабочка»

В 1905 году свет увидел сборник «Фейные сказки», который Бальмонт адресовал своей четырехлетней дочке Нине (в «Посвящении» она названа Ниникой). Этой книги никогда бы не случилось, если бы не счастливое детство самого поэта. У него был добрейшей души отец – рассудительный, спокойный, умный. Мать любила читать, пробовала заниматься литературным творчеством. Впоследствии Константин Николаевич признавался, что именно она открыла для него прекрасный мир словесности, музыки, языкознания, истории. Огромную роль в развитии будущего стихотворца сыграла великолепная природа Владимирской губернии. Неподалеку от родительского дома располагался парк, где обожал гулять маленький Бальмонт. Позднее среди своих лучших учителей в поэзии он называл усадьбу и тенистый сад, ручейки и маленькие болотные озера, бабочек и птиц, шелест листьев, зори. Неудивительно, что сборник «Фейные сказки» получился бесконечно обаятельным.

Книга включает в себя «Посвящение» и три части: «Фея», «Детские песенки» и «Былинки». В первом разделе читатели видят фейную страну глазами фантастических персонажей, во втором демонстрируется авторское восприятие идеального мира, в третьем сравниваются точки зрения ребенка и взрослого человека. Стихотворение «Бабочка» входит в цикл «Былинки». В нем даются воспоминания лирического героя. Он рассказывает о случае, который произошел с ним в пятилетнем возрасте. Казалось бы, совершенно незначительный эпизод – бабочка залетела в старинную усадьбу. Мальчик вернул ей свободу, выпустив в «сад пустынный». Это событие многие взрослые люди назвали бы вполне рядовым. У детей взгляд на реальность сильно отличается. Ребенок вырос, но давнее спасение бабочки до сих пор осталось в его памяти. Более того – лирический герой считает освобождение насекомого едва ли не самым главным добрым делом в своей жизни.

В сборнике «Фейные сказки» Бальмонт представил на суд публики символическую модель идеального мира. Эта тема волновала многих зарубежных и русских писателей рубежа девятнадцатого — двадцатого столетия. Кроме того, поэт предложил новую трактовку образа Вечной Женственности, так популярного среди символистов. В его книге действует Фея – светлое женское начало. «Фейные сказки» – выдающееся произведение русской литературы Серебряного века. В сборнике синтезированы особенности различных культур, что выводит его за пределы лирики только для детей.

Константин
Бальмонт

Анализ стихотворения Константина Бальмонта «Бабочка»

Анализы других стихотворений

Анализ стихотворения Александра Блока «Поэт в изгнаньи и в сомненьи»
Анализ стихотворения Александра Блока «Твоя гроза меня умчала»
Анализ стихотворения Александра Блока «Одной тебе, тебе одной»
Анализ стихотворения Александра Блока «Ты проходишь без улыбки»
Анализ стихотворения Александра Блока «Свобода смотрит в синеву»

Залетевшая в комнату бабочка бьется

О прозрачные стекла воздушными крыльями.

А за стеклами небо родное смеется,

И его не достичь никакими усильями.

Но смириться нельзя, и она не сдается,

Из цветистой становится тусклая, бледная.

Что же пленнице делать еще остается?

помогите сравнить два стиха А. А. Фет “бабочка” и К. Д. Бальмонт “бабочка” нужно срочно! олимпиада

Сhallenger Просветленный (48536) 5 лет назад

Афанасий Фет. Бабочка.
Стишок начинается как бы не сначала. Бабочка говорит незримому собеседнику, что она хорошая и сейчас сваливает. Стих скучный и безликий.

Ты прав. – Одним воздушным очертаньем
Я так мила.
Весь бархат мой с его живым миганьем –
Лишь два крыла.
Не спрашивай: откуда появилась?
Куда спешу?
Здесь на цветок я легкий опустилась,
И вот – дышу.
На долго ли без цели, без усилья,
Дышать хочу?
Вот-вот сейчас, сверкнув, раскину крылья
И улечу.

Бальмонт. Бабочка. В стихе Бальмонта больше динамизма, даже трагедия существа потерявшего свободу. Драма больше смахивает на фарс, ибо жизнь бабочки ничего не стоит.
Также, бабочкам не свойственна борьба и сила духа проявленная бальмонтовским насекомым. Автор явно ее жалеет.

Залетевшая в комнату бабочка бьется
О прозрачные стекла воздушными крыльями.
А за стеклами небо родное смеется,
И его не достичь никакими усильями.

Но смириться нельзя, и она не сдается,
Из цветистой становится тусклая, бледная.
Что же пленнице делать еще остается?
Только биться и блекнуть! О, жалкая, бедная!

Оба творения не являются шедеврами. У таких мастеров, как Фет и Бальмонт есть посильнее вещи.

Японцы короче пишут.

Гляжу, опавший лист
На дерево взлетел.
То бабочка была

Владимир Поболь Искусственный Интеллект (1572480) 5 лет назад

вот другие бабочки. сравните сами.

Утром рано мне звонила Словно бабочкой влетев Шторы окон мне открыла Люба, Люба – голос трель. А. НИК /Николай Аксельрод/.”У Голубой лагуны”. Том 4A. Чай.

Наташа, Наташа! полно резвиться И всюду бабочкой легкой порхать, С роем любезных подружек кружиться И беспрестанно прыгать, играть. Кондратий Рылеев 1817 или 1818 РЕЗВОЙ НАТАШЕ
БАБОЧКА Спросил у бабочки: летает на цветы И машет там крылами. Спросил у Воробья: летает на кусты, Порхать между ветвями. Ипполит Богданович 1783 СЛУХ И ВИДЕНИЕ
БАБОЧКА КАМЕРА СМЕХА (3) бабочка, созвездие летучее! — расскажи порхающие солнца. сталь протуберанца не коснется, чтоб унять кометы хворь падучую. Евгений Даенин
БАБОЧКА На небебабочка бабочка бабочка бабочка бабочки бабочки бабочке бабочки бабочки бабочки бабочка летит летит летит летит летит летит летит летит летит летит сидит Леонид Аронзон “У Голубой лагуны”. Том 4A. Из антологии “ЛЕПРОЗОРИЙ-23” /неопубл. / ЗАПИСЬ БЕСЕД БАБОЧКА(трактат)
БАБОЧКА Вдруг крылышки из рук явились голубые, Взлетел и в бабочку преобразился бог: Он рожки получил и ножки золотые; Он плакать начинал, но плакать уж не мог. Ипполит Богданович 1763 ПРЕВРАЩЕНИЕ КУПИДОНА В БАБОЧКУ
БАБОЧКА Превратиться бы в бабочку этой узнице бедной (как печальна принцесса! Как лицо ее бледно! ) и навеки сдружиться с золотою мечтой – улететь к королевичу в край прекрасный и дальный (как принцесса бледна! Как принцесса печальна!). он зари лучезарней, словно май – красотой. Рубен Дарио. Перевод А. Старостина Сонатина
БАБОЧКА Монотонно бабочка текла, И дрожал экран воображенья, А вокруг вибрировала мгла, До истомы, до изнеможенья. М. АНДРЕЕВ “У Голубой лагуны”. Том 3А. Из книги поэм “TERRA INCOGNITA”Вступление из поэмы I “Исход”
БАБОЧКА Горожанин Если б было в нашей власти Вечно бабочкой летать, Не дивился бы я страсти С тем любить, чтоб разлюблять. Время крылья подсекает, И придется сиднем быть. Поздно ветреный узнает, Каково на ветер жить! Николай Карамзин 1800 КУПЛЕТЫ ИЗ ОДНОЙ СЕЛЬСКОЙ КОМЕДИИ, ИГРАННОЙ БЛАГОРОДНЫМИ ЛЮБИТЕЛЯМИ ТЕАТРА
бабочка Как в чей-то глаз, прервав игривый лет, На блеск влетает бабочка шальная И падает, уже полуживая, А человек сердито веки трет, – Франческо Петрарка. Перевод Перевод С. Ошерова
БАБОЧКА На черной ветке белая бабочка замерла МЭТТЬЮ ЛУВЬЕР ИЗ АНТОЛОГИИ СОВРЕМЕННЫХ СЕВЕРОАМЕРИКАНСКИХ ХАЙКУ “МГНОВЕНИЕ ХАЙКУ” 1993 Перевод М. Бару
БАБОЧКА Напрасно желтой бабочкой от сна Очнулось солнце в колыбели летней. Второй весны не будет. Желтизна Берез видна — и с каждым днем заметней. Темней дожди, и толще неба ткань, И синева ее уже в потеках. Но бабочка легко и одиноко Живет — и ей не скажешь: перестань. Юлия Хайрутдинова ЗИНЗИВЕР № 1—2 (7—8) (2007) .

Стихи Бальмонт БАБОЧКА. (Бабочка («Помню я, бабочка билась в окно…»))

Стихи Бальмонт БАБОЧКА. (Бабочка («Помню я, бабочка билась в окно…»)) Помню я, бабочка билась в окно. Крылышки тонко стучали. Тонко стекло, и прозрачно оно. Но отделяет от дали. В мае то было. Мне было пять лет. В нашей усадьбе старинной Узнице воздух вернул я и свет. Выпустил в сад наш пустынный. Если умру я, и спро.

Бабочка («Помню я, бабочка билась в окно…»)

Помню я, бабочка билась в окно.
Крылышки тонко стучали.
Тонко стекло, и прозрачно оно.
Но отделяет от дали.

В мае то было. Мне было пять лет.
В нашей усадьбе старинной
Узнице воздух вернул я и свет.
Выпустил в сад наш пустынный.

Если умру я, и спросят меня —
В чем твое доброе дело? —
Молвлю я «Мысль моя майского дня
Бабочке зла не хотела».

Послушайте стихотворение Бальмонта Бабочка

Онлайн чтение книги Стихи Константин Бальмонт. Стихи

Короткое стихотворение посвящено абсолютно незначительному событию, но символы, введенные поэтом должны, по его мнению, создать определенное настроение и выразить глубокий смысл.

В стихотворении отсутствует лирический герой (что характерно для его автора) и почти нет действия, нет развития событий.

Бальмонт использует образ бабочки. Это многозначный символ, под которым можно понимать многое, в том числе и душу человека. Скорее всего, поэт имел в виду именно внутренний мир, хотя он, как символист был не склонен раскладывать все по полочкам и давать однозначные определения.

Бальмонт подчеркивает не красоту бабочки, а ее хрупкость, слабость и неспособность противостоять враждебной среде. Она видит прекрасный мир за окном, о ничего не может сделать, чтобы достичь его.

Для поэта, которому многое довелось пережить и несколько лет добиваться признания читателей, бабочка за стеклом могла быть образом его попыток достичь поставленных целей, которые раз за разом оказывались безуспешными. Трудности встречались у него и после достижения успеха на литературном поприще, одно из препятствий могло навеять ему воспоминание когда-то выдержанной борьбе. Эмоции и переживания, которые всплыли в памяти, были настолько сильны, что он выразил их в стихотворной форме.

На это толкования символа бабочки указывает и приведенное в конце произведения эмоциональное сожаление о ее судьбе и реакция неба на попытки бабочки достичь его. Небо смеется и такое наделение неживых природных объектов волей и эмоциями характерно для Бальмонта. Небо в данном произведении может олицетворять общество. Оно огромно и бесформенно. Небо может меняться, становится ласковым и голубым и превращаться в темную грозную завесу, от которой исходят гром и молния. Кроме того, небо неоднородно, по нему плывут облака, разные его части освещены по-разному. Однако в данном случае оно просто смеется над усилиями бабочки. Это похоже на отношение публики к ранним творениям поэта-символиста, на пренебрежение.

Стекло, не пропускающее бабочку, представляет собой явное олицетворение преград, которые непонятны сами по себе. Оно прозрачно, как бы невидимо, но делает свое дело.

Поэт подчеркивает то, что мириться с подобными препятствиями нельзя, говоря при этом о том, что они непреодолимы. Бабочка будет блекнуть и тратить свои силы, но смириться ей нельзя, как нельзя человеку отказываться от достижения своей мечты.

Анализ стихотворения Бабочка по плану

Жизнь и смерть в образе бабочки

С другой стороны, Бродский не разделяет красной чертой жизнь и смерть, бабочка сама не может ответить на его вопросы не по причине смерти или застенчивости, а потому что ждёт, когда каждый из нас ответ на вопросы, обращённые к ней.

Ты не ответишь мне не по причине застенчивости и не со зла…

Автор стихотворения показывает, что бабочка ещё при жизни изменяла мир, когда она летела на луг, то видоизменялась вся природа – воздух даже приобретал иную форму. Её не стало и опустела природа, потеряв важную свою часть, утратив самые яркие краски. Возможно, что настоящая красота, живая красота и должна долго жить, дабы не баловать нас и уступать в природе место другим божьим созданиям. Поэтому герой не может сказать бабочке прощай, ведь на её месте появятся тучи сестёр и мир снова расцветёт, воздушная пустота наполнится красками и природа вновь станет гармоничной.

Тут так и просятся на бумагу слова из Нового Завета (послание к Римлянам, глава 14):

Ибо никто из нас не живет для себя, и никто не умирает для себя.

Разве только для себя жила бабочка и только ли ради себя умерла?

В древней мифологии бабочки ассоциировались с душами людей, так не является ли крылатая красота метафорой, представляющей духовный мир человека. Всё, что он создаёт прекрасного требует жертв, требует платы за помощь Творца и забирает саму жизни в качестве дани за шедевр.

Общий смысл стихотворения

По сути стих – это обращение героя, созданного Бродским, к таинственной бабочке, которая уже мертва и лежит бездыханно в его ладонях. Символ ли это прошедших лет вопрос, на него пусть каждый из нас ответит сам. Герой задаёт бабочке вопросы, но не отвечает на них, оставляя это право для каждого из нас.

Сказать, что ты мертва? Но ты жила лишь сутки. Как много грусти в шутке.

Какие вопросы задаёт бабочке герой? Ничего оригинального – зачем она жила, откуда такая красота и почему она так коротка? Герой удивляется, как может совершенство поместиться на таких маленьких крыльях. На них отображается полмира, тут и ресницы, и глаза, и даже сюжеты натюрморта. Поэт задаёт несколько раз вопрос, почему такая красота дана на день, отчего ей нельзя наслаждаться дольше? Не для того же, чтобы в первый день жизни попасть в сачок и превратиться в прах?

Вот так чудо-чудеса: это бабочка краса!

Стихи про бабочку для детей 4-5 лет

Утром бабочка проснулась, Улыбнулась, потянулась, Раз — росой она умылась, Два — изящно покружилась, Три — нагнулась и присела, На четыре — улетела.

Хорошо мне на лугу, Вот сачок, я с ним бегу. Села бабочка на клевер, Я поймать её могу. Раз! И бабочка в плену! — На минуточку одну — Отпущу её на волю, Лишь на крылышки взгляну! Капустюк Н.

Удивительный цветок: Жёлтый, красный лоскуток! А по краю — кружева. Ой! С усами голова! Вот так чудо-чудеса: Это бабочка краса! Летняя красавица Очень всем нам нравится! Лаврова Т.

Я, ребята, бабочка… Домик мой – не баночка. Уберите свой сачок И закройте на крючок. Потихоньку подходите. Полюбуйтесь-поглядите! А появится охота – Можно даже сделать фото. Н.Шумов

Белыми крыльями Машет капустница. Только поднимется — Тут же опустится. Носиком водит По краю ромашки: Мёд или чай В этой беленькой чашке? Г. Глушнев

Вот две бабочки летят. Рассказать тебе хотят, Что вчера ещё в траве Были гусеницы две. Но из гусениц ленивых Превратились вдруг в красивых Пёстрых маленьких принцесс. На лугу полно чудес!

Над травой порхает … бантик? Нет, наверно это фантик Разноцветный от конфет? Знает кто из вас ответ? Ой, есть крылышки у чуда! Прилетело ты откуда? Тихо бабочка присела, Отдохнула и взлетела. Так с цветочка на цветок Я порхаю весь денёк. Блинникова М.

Самая распространенная бабочка –это крапивница. Красивая, пестрая, оранжевая с черными точками. Лимонница – яркая, желтая бабочка. Ее часто можно спутать с листиком. Капустная белянка – тоже распространенная бабочка, белая, с черными точками.

Бабочка и поэзия

Также образ бабочки можно сравнить с поэзией, которая для черствых людей есть глупость и бесполезность, но для мыслящих и ищущих красоты и гармонии она является эликсиром. Поэзия ничего не придумывает, она показывает мир, но рисует его не в чёрно-белых тонах, а во всех цветах радуги. Давайте же и мы не делить бытие на белое и черное, ища и находя все его оттенки, чтобы по достоинству, пусть и дорогой ценой, оценить божественное создание.

Глубокое и сложное стихотворение-поэма Бродского, но если вникнуть в его философский смысл, то оно может стать ключом для понимания мироустройства и поиска своего жизненного пути.

Текст поэмы

Сказать, что ты мертва? Но ты жила лишь сутки. Как много грусти в шутке Творца! едва могу произнести «жила» — единство даты рожденья и когда ты в моей горсти рассыпалась, меня смущает вычесть одно из двух количеств в пределах дня.

Затем, что дни для нас — ничто. Всего лишь ничто. Их не приколешь, и пищей глаз не сделаешь: они на фоне белом, не обладая телом, незримы. Дни, они как ты; верней, что может весить уменьшенный раз в десять один из дней?

III

Сказать, что вовсе нет тебя? Но что же в руке моей так схоже с тобой? и цвет — не плод небытия. По чьей подсказке и так кладутся краски? Навряд ли я, бормочущий комок слов, чуждых цвету, вообразить бы эту палитру смог.

На крылышках твоих зрачки, ресницы — красавицы ли, птицы — обрывки чьих, скажи мне, это лиц, портрет летучий? Каких, скажи, твой случай частиц, крупиц являет натюрморт: вещей, плодов ли? и даже рыбной ловли трофей простерт.

Возможно, ты — пейзаж, и, взявши лупу, я обнаружу группу нимф, пляску, пляж. Светло ли там, как днем? иль там уныло, как ночью? и светило какое в нем взошло на небосклон? чьи в нем фигуры? Скажи, с какой натуры был сделан он?

Я думаю, что ты — и то, и это: звезды, лица, предмета в тебе черты. Кто был тот ювелир, что, бровь не хмуря, нанес в миниатюре на них тот мир, что сводит нас с ума, берет нас в клещи, где ты, как мысль о вещи, мы — вещь сама.

VII

Скажи, зачем узор такой был даден тебе всего лишь на день в краю озер, чья амальгама впрок хранит пространство? А ты лишаешь шанса столь краткий срок попасть в сачок, затрепетать в ладони, в момент погони пленить зрачок.

VIII

Ты не ответишь мне не по причине застенчивости и не со зла, и не затем, что ты мертва. Жива, мертва ли — но каждой божьей твари как знак родства дарован голос для общенья, пенья: продления мгновенья, минуты, дня.

А ты — ты лишена сего залога. Но, рассуждая строго, так лучше: на кой ляд быть у небес в долгу, в реестре. Не сокрушайся ж, если твой век, твой вес достойны немоты: звук — тоже бремя. Бесплотнее, чем время, беззвучней ты.

Не ощущая, не дожив до страха, ты вьешься легче праха над клумбой, вне похожих на тюрьму с ее удушьем минувшего с грядущим, и потому когда летишь на луг желая корму, приобретает форму сам воздух вдруг.

Так делает перо, скользя по глади расчерченной тетради, не зная про судьбу своей строки, где мудрость, ересь смешались, но доверясь толчкам руки, в чьих пальцах бьется речь вполне немая, не пыль с цветка снимая, но тяжесть с плеч.

XII

Такая красота и срок столь краткий, соединясь, догадкой кривят уста: не высказать ясней, что в самом деле мир создан был без цели, а если с ней, то цель — не мы. Друг-энтомолог, для света нет иголок и нет для тьмы.

XIII

Сказать тебе «Прощай»? как форме суток? есть люди, чей рассудок стрижет лишай забвенья; но взгляни: тому виною лишь то, что за спиною у них не дни с постелью на двоих, не сны дремучи, не прошлое — но тучи сестер твоих!

XIV

Ты лучше, чем Ничто. Верней: ты ближе и зримее. Внутри же на все сто ты родственна ему. В твоем полете оно достигло плоти; и потому ты в сутолоке дневной достойна взгляда как легкая преграда меж ним и мной.

У красотки бабочки есть один секрет…

Стихи про бабочку для детей 6-7 лет

Про бабочку

Я в руки взял большой сачок И долго поджидал. Но вот прыжок, Но вот скачок – Я бабочку поймал.

Я ей на крылышки подул, Немножко погрустил, Потом взглянул, Потом вздохнул, А после – Отпустил … Николай Грахов

Бабочка проснётся летом. Полюбуется рассветом. Вальс станцует с ветерком, Танго — с белым мотыльком. Передаст привет цветочкам – Разноцветным ангелочкам. Не желая отдохнуть Полетит в далёкий путь. С ней отправятся подружки – Пчёлки-труженицы, мушки. Времечко пришло опять Им цветочки опылять, Чтобы новая весна Посадила семена! Н. Розбицкая

Чудеса

Маленькая девочка По полю порхала, Маленькая девочка В бабочку играла.

Старенькая бабушка По полю порхала, Старенькая бабушка В бабочку играла.

Вот над полем бабочка Повстречалась с бабочкой, И порхают парочкой С бантиком и с палочкой. Игорь Жуков

У красотки бабочки Есть один секрет, Ничего секретнее Для кокетки нет. Бабочка старается, Охраняет тайну, Для такой красавицы Важно чрезвычайно, Чтоб никто и никогда Не узнал о том, Что была она мохнатым Толстым червяком! Шемякина Н.

Нельзя бабочек ловить, убивать. Многие уже занесены в Красную книгу. Огромное число бабочек либо нейтральны, либо полезны, и их надо охранять.

История создания

Стихотворение «Бабочка» было написано Набоковым в ранней юности, в 18 лет, но писатель вернулся к нему через 3 года, в 1922 г. В заголовке стихотворения содержится латинское название бабочки — vanessa antiopa. Сейчас бабочки с таким названием не существует, но описанная в стихотворении бабочка есть. Набоков, страстный любитель бабочек, энтомолог, открывший несколько новых видов, был жив, когда описанную им бабочку отнесли к другому разряду. Она стала называться nymphalis antiopa.

Набоков не стал менять подзаголовок стихотворения, так что в нём описанная бабочка относится к тому виду, к которому её определил Линней в 1758 г.

По-русски эта бабочка называется траурницей. Она распространена по всей Европе. В переводе с нескольких европейских языков её название будет звучать как траурная мантия. Эта метафора связана с внешним видом: «Окраска крыльев тёмно-коричневая, вишнёво-коричневая. Крылья с широкой светло-жёлтой каймой и рядом синих или голубых пятен перед ней. На переднем крае крыльев по 2 крупных желтовато-белых пятна».

Сколько чёрточек и точек! На цветке сидит… цветочек!

Короткие стихи про бабочку для детей 3-4 лет

На лесной полянке чудо — На цветочках бантики, Это бабочки расселись Как цветные фантики. Г.Ряскина

Шевелились у цветка Все четыре лепестка. Я сорвать его хотел — Он вспорхнул и улетел.

Бабочка на пальчик села Я поймать её хотела, Хвать я бабочку рукой, А поймала пальчик свой. Коваль Т.

Мои крылья-лепестки И красивы и легки. Все меня хотят поймать, Но не смогут и догнать.

Вот Бабочка-красавица, Но мне она не нравится. Где Бабочка опустится, Капуста там скапустится. Юрий Энтин

Посмотри-ка, папочка! Ой! Какая бабочка! Сколько чёрточек и точек! На цветке сидит… цветочек! Барданов В.

На цветочке я сижу И от страха не дрожу. Летом я люблю летать, А зимой привыкла спать.

У бабочки есть усики и хоботок, свернутый в спираль. Когда бабочка садится на цветок, она разворачивает свой хоботок, опускает его внутрь цветка и пьет нектар. Если бабочка летает с цветка на цветок, она переносит пыльцу и на опыленных растениях будет больше семян.

Анализ рассказа

Авторское произведение написано в жанре легенда. Это фантастическое повествование или поэтическое предание о прошедших событиях, людях. Сюжет и композиция построены традиционно и способствуют раскрытию основной темы. События охватывают промежуток времени, в течение которого мать с сыном были в разлуке.

Рассказ Платонова изображает человеческую трагедию. Мать теряет сына, не успев воспитать и отдать всю теплоту и ласку. Трагедия происходит в разгар летнего сезона, когда над буйными травами летают роскошные бабочки. Автор не допускает мысли гибели ребенка. Он переносит его в другой мир, полный одиночества и тоски, угрозы для будущего.

Однако Платонов дарит герою возможность возвращения. Для этого ему предстоит приложить титанические усилия и потерять мать, едва ее обретя снова. Печаль и горе Тимофея автор передает путем частого повторения в тексте количественного числительного «один». Оно стало синонимом его одиночества и стремления к воссоединению с мамой.

Платонов показывает читателю, что физическая разлука ребенка и матери отзывается болью в их сердцах. Однако страшнее душевный разрыв. Связь двух близких людей раскрывается в произведении. Стремясь присвоить красоту мира, сын забывает о матери. Себя же он обрекает на существование, подобное бабочкам, с которых снимал пыльцу — не умирает, но и полноценно не живет.

Тимофей покинул мать в забвении, состоянии азарта. Следуя по тропинке, которую протоптал незнакомый человек, он увидел прекрасную звезду и решил, что она лучше бабочки. Однако оступился и упал в пропасть, на дне которой порхали сотни разноцветных невесомых созданий. Тимоше было скучно смотреть на них. Но как же давили страх и боль от расставания с матерью! Пробивая каменную стену на пути домой, герой ни разу больше не поймал ни одной бабочки.

Встретив сына снова, Анисья была поражена безжалостному влиянию времени. Она желала, чтобы он стал таким, каким она видела его в день побега за бабочкой. У пожилой женщины ничего не осталось, кроме любви к сыну. И она отдала ее вместе с жизнью ради того, чтобы Тимоша смог заново пройти жизненный путь. Описывая чудо перевоплощения героя, Платонов, возможно, пытался затронуть тему реинкарнации, обмена энергиями.

В любом случае магическим средством, которое вернуло к жизни Тимофея, стала сила материнской любви.

Оценка статьи:

(пока оценок нет)

Загрузка...