Полный анализ стихотворения «Фантазия» (К.Д. Бальмонт)
Полный анализ стихотворения «Фантазия», которое написал К.Д. Бальмонт, помогает лучше понять творчество поэта, его отношение к природе и к жизни.
Ведь его жизнь и творческий путь были далеко не так просты, как может показаться на первый взгляд.
Данное стихотворение очень сильно отличается от остального творчества поэта своим невероятным изяществом и лёгкостью написания. Не часто встретишь стихотворения, читая которое переносишься в зимний лес, где словно звучит некая волшебная музыка природы.
- История создания
- Жанр, размер
- Композиция
- Образы, использованные в стихотворении.
- Что хотел сказать автор
История создания
Константин Дмитриевич Бальмонт – один из знаменитейших поэтов Серебряного века, творчество которого заслуживает того, чтобы ознакомиться с ним как можно лучше. Свою знаменитость и значимость он получил не только как поэт, но и как первоклассный переводчик. Свое первое стихотворение юный поэт написал в десятилетнем возрасте, но подвергся критике со стороны матери, после чего перестал писать на долгие шесть лет. Но такой ранний старт не облегчил тернистый путь автора. Всему виной был его достаточно взбалмошный характер, благодаря которому он был исключен из университета, а так же непростая судьба автора. Свой первый сборник сочинений Бальмонт уничтожил, далее последовал неудачный брак, безденежье и попытка самоубийства. Поэт выбросился из окна, но к счастью остался жив. Спустя долгое восстановление, у Бальмонта жизнь начинает налаживаться.
Благодаря работе над переводами, поэту удается накопить денег и издать несколько своих стихотворений. Одним из них и было стихотворение «Фантазия».
Стихотворение «Фантазия» он написал в 1893 году. Оно очень отличается от других стихотворением своим легким и прозрачным написанием. Весь текст пронизан таинством и очарованием зимнего пейзажа. Мысленно читатель переносится в эту зимнюю сказку и наслаждается пушистыми лапами елей, которые серебрятся в лунном свете.
Как живые изваянья, в искрах лунного сиянья,
Чуть трепещут очертанья сосен, елей и берез;
Вещий лес спокойно дремлет, яркий блеск луны приемлет
И роптанью ветра внемлет, весь исполнен тайных грез.
Жанр, размер
«Фантазию» можно отнести к философской лирике, а само написание сравнить с музыкальным произведением. Богатое использование эпитетов только подчеркивает мелодичность и волшебство данного текста. На их использование автор не скупится, и этим делает текст стихотворения ещё более сказочным и прекрасным.
Для его написания автор использует восьмистопный хорей, с чередованием рифмующихся и нерифмованных строк.
Стихотворение состоит из трех строф.
Композиция
В первой части стихотворения мы видим спокойное и размеренное описание природы, легкое и мелодичное описание зимнего леса заставляет читателя погрузиться в то зимнее волшебство, которое старается донести нам автор. Он как художник рисует картину, глядя на которую, мысленно переносишься туда.
Во второй части стихотворения мы видим более яркие краски, и изначальная тишина уходит на второй план. Начинает присутствовать некая мистика.
Чьи-то вздохи, чье-то пенье, чье-то скорбное моленье,
И тоска, и упоенье,- точно искрится звезда,
Точно светлый дождь струится,- и деревьям что-то мнится
То, что людям не приснится, никому и никогда.
Автор использует ряд риторических вопросов, которые придают некую активность тексту.
Что их мучит, что тревожит? Что, как червь, их тайно гложет?
Отчего их рой не может петь отрадный гимн небес?
Но, достигнув кульминационного момента, резко обрывается, уступая снова место прекрасному отдыху и умиротворению природы.
Лирический герой выступает простым наблюдателям этой зимней сказки.
Большое количество критиков отмечали в творчестве Бальмонта использование именно музыкального стиля написания, благодаря которому Бальмонту удалось в строках своей поэзии показать всю певучесть и красоту русского языка.
В заключительной части стихотворения поэт снова возвращается к тихому и нежному повествованию, описывая прекрасную дремоту зимней природы, используя видоизмененные слова и образы из первой строфы.
А луна всё льет сиянье, и без муки, без страданья
Чуть трепещут очертанья вещих сказочных стволов;
Все они так сладко дремлют, безучастно стонам внемлют
И с спокойствием приемлют чары ясных, светлых снов.
Бальмонт использует достаточно расплывчатые образы, что придает тексту некую воздушность и невесомость.
Для придания таинственности и романтичности, автор прибегает к использованию выразительных средств языка.
Все вместе это создает гармоничную и законченную картину, которую хочется перечитывать снова и снова.
Образы, использованные в стихотворении.
Автор старается показать идеальность мира, но в то же время его хрупкость. Очень интересно обрисовывается образ луны, который одновременно является романтичным и символичным.
А луна всё льет сиянье, и без муки, без страданья
Чуть трепещут очертанья вещих сказочных стволов;
Благодаря этому образу, стихотворению придается некая загадочность и одновременно можно провести параллель с душой поэта, в которой отражается происходящее. Чередование женских и мужских рифм придает стихотворению гармоничность.
Весьма необычное описание природы навевает некую сказку и предвкушение какого-то волшебства. Невероятные сравнения, правильное применение метафор и эпитетов лишь усиливают это ощущение.
Что хотел сказать автор
Стихотворение «Фантазия» – это одно из самых прозрачных произведений, в котором нет необходимости искать какой-то тайный смысл. Здесь просто показана прелесть и величие зимней природы, зимнего леса. Своего рода зимняя сказка, в которую может окунуться читатель. Автор сам наслаждается всем тем величием природы, которое его окружает. Немного волшебства и мистики таится за каждой еловой ветвью, немного музыки и вдохновения искрится под серебристым светом луны.
Использование сравнений и олицетворений придает максимального звучания произведению, давая понять, что для автора ночь – это время для фантазий и новых открытий.
Глубокая художественная выразительность помогает воображению нарисовать великолепные картины, глядя на которые получаешь непередаваемое удовольствие. Ведь обычно именно зимой человек ждет какой-то сказки, некого волшебства. Возможно, тому виной действительно мистическое и завораживающее мерцание снега, которое именно при свете луны веет неким волшебством и сказкой.
Все это очень хорошо просматривается и представляется, когда начинаешь читать стихотворение Бальмонта «Фантазия». Не зря автор дал ему именно такое название, так как с самых первых строк данного стихотворения фантазия читателя не стоит на месте, а пускается в невероятный полет, где нет ни преград, ни ограничений.
Автору удалось передать все величие природы, с которым человек сталкивается ежедневно, но порой не замечает его. Прочитав эти строки, невольно начинаешь любоваться и восторгаться окружающей нас красотой. Ведь самое прекрасное – находится вокруг нас, просто стоит иногда останавливаться, чтобы заметить это и насладиться в полной мере.
Благодаря использованию такого музыкального стиля, Бальмонту удалось овладеть огромной публикой и покорить сердца своей певучей поэзией. Своей непосредственностью и свежестью написания он сумел получить любовь и восхищение его творчеством, как авторов того времени, так и современников.
Особенности поэтического языка Бальмонта
Внимание будет уделено периоду зрелого творчества поэта, когда он являлся центральной фигурой декадентско-символистского течения. В этот период он выпустил три сборника поэзии: «Горящие здания» (1900), «Будем как солнце» (1903) и «Только любовь» (1903).
В историю русской литературы поэт вошел как один из виднейших представителей первого символистского поколения – так называемого «старшего символизма».
Внимание будет уделено именно зрелому периоду творчества, потому что в это время поэтические возможности Константина Бальмонта достигли вершины своего развития. Он использовал мощь русского языка, экспериментировал, создавал неологизмы, прибегал к фонетической стороне слов, придавал большое значение не только смыслу стихотворений, но и к их музыкальности.
Эта тема является актуальной, поскольку исследований направленных на особенности поэтического языка Константина Бальмонта нет. Внимание обычно уделяется литературной стороне наследия поэта, и это неудивительно, так как он опубликовал 35 сборников поэзии, 20 книг прозы, занимался переводами Перси Шелли, Уильяма Блейка, Шарля Бодлера, Оскара Уайльда, Руставели, испанских песен, словацкого, грузинского эпоса, югославской, болгарской, литовской, мексиканской, японской поэзии. Он является автором автобиографической прозы, мемуаров, филологических трактатов, историко-литературных исследований и критических эссе. За всей этой творчески плодовитой работой трудно проанализировать особенности его поэтического языка, исследователей чаще привлекают мотивы, темы и образы творчества Константина Бальмонта.
Поэтический язык, бессомненно, отличается как от языка прозаических произведений, так и от языка, которым мы пользуемся в повседневной жизни. Это язык, у которого эстетическая направленность. Поэтический язык, художественная речь, – это язык поэтических, стихотворных и прозаических литературных произведений, система средств художественного мышления и эстетического освоения действительности.
В отличие от обычного, практического языка, у которого основной является коммуникативная функция, у поэтического языка доминирует эстетическая функция, реализация которой сосредоточивает большее внимание на самих языковых представлениях (фонических, ритмических, структурных, образно-семантических), так что они становятся самоценными средствами выражения. Общая образность и художественная неповторимость литературного произведения воспринимаются через призму поэтического «я» художника.
В отличие от обычного языка, первичной моделирующей системы, исходной «картины мира», поэтический язык является по своей природе вторичной моделирующей системой, как бы надстраиваемой над первой и творчески воспринимаемой благодаря проекции на неё.
Эстетический знак, образ предстаёт как семантически «колеблющийся», многоплановый, а потому и побуждающий читателя к его творческому восприятию.
Эстетический знак, слово, словосочетание, конструкция, текст как элементы вторичной смоделированной системы в его сопоставлении с обычным знаком первичной системы, реальности характеризуется рядом специфических свойств. Эстетический знак имеет не стандартную, общепринятую, а особую художественную форму. Она характеризуется необычной сочетаемостью с другими словами, экспрессивной, словообразовательной, морфологической структурой, инверсией, подчёркнутой фонической организацией.
Разграничение обычного (практического) и поэтического языков, то есть собственно коммуникативной и поэтической функций языка важно для анализа поэтического текста.
Период зрелого творчества поэта открывается сборником стихотворений «Горящие здания» – и это пик популярности Константина Бальмонта, к нему приходит всероссийская известность, он становится центральной фигурой русской символистской поэзии.
Чтобы проанализировать особенности поэтического языка Бальмонта, необходимо проследить эволюцию мировоззренческих ориентиров, ведь именно этим можно объяснить выбор лексики и поэтических фигур.
Раннее творчество Бальмонта в идейно-философском отношении считалось во многом вторичным: увлечение идеями «братства, чести, свободы» было данью общим настроениям поэтического сообщества. Главенствующими темами его творчества были христианское чувство сострадания, восхищение красотой религиозных святынь.
Затем поэт увлекается идеями Фридриха Ницше о сверхчеловеке, и тональность стихотворений меняется, меняется лексика.
Для поэзии зрелого Бальмонта характерна масштабность и всеохватность: здесь эпоха Ивана Грозного и Бориса Годунова, скифские набеги и Древняя Русь, Запад и Восток («Скифы», «Опричники», «В глухие дни», «Смерть Димитрия Красного», «Как испанец», «Замок Джэн Вальмор», «Чары месяца», «Исландия», «Воспоминания», «Индийский мотив», «Индийский мудрец» и др.).
Я буду рассматривать лингвистические особенности поэтического языка Константина Бальмонта в период зрелого творчества. Задачи этой работы: во-первых, нужно рассмотреть особенности фонетической организации стихотворений.
Во-вторых, исследовать выбор лексики, выяснить, какие слова наиболее частотны в поэзии зрелого периода, нейтральны слова или экспрессивны, лексика абстрактна или конкретна и т.д.
В-третьих, изучить синтаксическую организацию стихотворений, выяснить, какими риторическими фигурами пользуется Константин Бальмонт.
Для поэтического языка Бальмонта характерна экспрессивность. Экспрессивность (буквальный перевод – «выразительность», от латинского expressio – выражение) — свойство определенной совокупности языковых единиц, обеспечивающее их способность передавать субъективное отношение говорящего к содержанию или адресату речи, а также совокупность качеств речи или текста, организованных на основе таких языковых единиц. В широком смысле — повышенная выразительность произведения искусства, достигаемая всей совокупностью художественных средств, и зависящая от манеры исполнения и характера работы художника.
В узком смысле — проявление темперамента художника. Бальмонт был приверженцем культа музыкальности стихотворения, а это вытекает из импрессионизма, из почитания «мимолетностей», из любви к туманным и изменчивым настроениям. Асоциальность и нелюбовь к земному породили склонность к отвлеченным словам. Неологизмы Бальмонта — тоже обычно абстрактные слова. Даже пытаясь воссоздать народные былины, Бальмонт не может не злоупотреблять отвлеченными понятиями.
Бальмонт прибегает к использованию аллитерации. Аллитерация – это повторение одинаковых или однородных согласных в стихе, придающее ему особую звуковую выразительность в стихосложении.
Также использует ассонансы. Ассонанс – это повторение гласных звуков в высказывании. В поэзии имеет другие употребления — для описания поэтической фонетики. Так называется рифма, в которой совпадают только ударные гласные звуки, а также повторение в стихе однородных гласных звуков.
Любит использовать приём анафоры – лексической, морфемной, синтаксической. Анафора – стилистическая фигура, состоящая в повторении сродных звуков, слова или группы слов в начале каждого параллельного ряда, то есть в повторении начальных частей двух и более относительно самостоятельных отрезков речи.
Для поэзии Бальмонта характерны черты импрессионизма: он способен поймать мимолетное мгновение жизни. Бальмонт очень мелодичен и музыкален.
Зрелый период творчества Константина Бальмонта открывается сборником «Горящие здания», который был опубликован в 1900 году.
Константин Бальмонт знал множество языков и переводил поэтические произведения на русский язык. Он уделял внимание не только смысловой нагрузке слова, но и придавал словам фонетически привлекательный облик.
И для подтверждения истинности своих слов, он подбирает именно те слова и те конструкции, которые фонетически это доказывают: для подтверждения первой строки – выбрана такая конструкция, которая медленна при прочтении, а в последней строке – фонетика сама говорит за себя, слова, так сказать, поют, гневаются и нежны:
Я – изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты – предтечи,
Я впервые открыл в этой речи уклоны,
Перепевные, гневные, нежные звоны.
Согласно фоносемантическому анализу, проведённому на сайте http://www.teron.fatal.ru/servisfonosemantika.php, слово «нежные» имеет «медленную» выраженность признака, слово «гневные» – «сильный, мужественный» признак, «звоны» – опять-таки, «сильный, мужественный»! иначе говоря, Константин Бальмонт уделял большое внимание фонетическому облику стихотворений, и весьма преуспел в этом лоне, о чём свидетельствует современный фоносемантический анализ.
Бальмонт был приверженцем культа музыкальности стихотворения, а это вытекает из импрессионизма, из почитания «мимолетностей», из любви к туманным и изменчивым настроениям.
Что касается фонетики, то Константин Бальмонт сам занимался исследованием русского языка. Вот что он пишет в своей работе «Русский язык»: «Из всех слов могучего и первородного русского языка, полногласного, кроткого и грозного, бросающего звуки взрывным водопадом, журчащего неуловимым ручейком, исполненного говоров дремучего леса, шуршащего степными ковылями, поющего ветром, что носится и мечется и уманивает сердце далеко за степь, пересветно сияющего серебряными разливами полноводных рек, втекающих в синее море, – из всех несосчитанных самоцветов этой неисчерпаемой сокровищницы, языка живого, сотворенного и, однако же, без устали творящего, больше всего я люблю слово – воля». Этими словами можно объяснить выбор лексики Бальмонтом, который часто был именно фонетически мотивированным.
В сборнике «Только любовь» Константин Бальмонт использует своё любимое слово 6 раз, в сборнике «Горящие здания» – 4 раза, в книге «Будем как Солнце» – 6 раз. Почему же слово воля любимое у поэта? Об этом он тоже пишет в своей работе: «Уже один его внешний вид пленителен. Веющее в, долгое, как зов далекого хора, о, ласкающее л, в мягкости твердое утверждающее я. А смысл этого слова – двойной, как сокровища в старинном ларце, в котором два дна. Воля есть воля-хотение, и воля есть воля-свобода. В таком ларце легко устраняется разделяющая преграда двойного дна, и сокровища соединяются, взаимно обогащаясь переливаниями цветов. Один смысл слова воля, в самом простом, изначальном словоупотреблении, светит другому смыслу, в меру отягощает содержательностью и значительностью его живую существенность». Современный фоносемантический анализ не противоречит словам поэта и выдаёт следующие признаки слова: большой, величественный, могучий, радостный, красивый, сильный, светлый.
Иначе говоря, Бальмонт любит обращаться к музыкальности слов, иногда даже жертвуя смыслом. Внимание к переменчивым состояниям природы и внутреннего мира человека сформировало импрессионистскую поэтику Бальмонта. Поэт внес серьезный вклад в техническое совершенствование русского стиха. Он умело, хотя и излишне часто использовал аллитерации, ассонансы и разнообразные типы словесных повторов. Стихотворения Бальмонта воздействуют на слушателя не столько смыслом слов, сколько звуковой «ворожбой». Ради нужных ему звуков поэт готов был пожертвовать ясностью смысла, синтаксическим разнообразием и даже лексической сочетаемостью слов (как, например, в строчке чуждый чарам чёрный челн).
Или же в стихотворении «Чёт и нечёт», где строка, вынесенная в название стихотворения, часто повторяется, звуча, как заклинание. Иногда к ней добавляются слова, усиливающие влияние ч: «чет и нечет протечет», «чет и нечет вас влечет». В этом же стихотворении и обилие повторов сонорных:
Звук неясный,
Безучастный,
Нет, не верю,
И в потерю
Утром рано,
Из тумана
И в каждой строке повторяются одни и те же согласные звуки:
И осветит,
И заметит
Ночью, скучно,
Однозвучно,
Верьте, верьте
Только смерти!
На примере этого стихотворения мы видим, что Константин Бальмонт сильно, в некоторых случаях даже излишне много опирается на фонетику, музыкальность стихотворения.
Если взять стихотворение «Безглагольность», то увидим, что ритм стиха завораживает, чередование шипящих с мягкими, длящимися концовками слов ( – ны, -ла, -но, -ло,- ли,- оя,- ое) придает поэтическому веществу особую нежность, почти физически ощущаемую.
Утверждая образ сильного героя, «стихийного гения», «сверхчеловека», Бальмонт восторженно восклицает:
О, блаженство быть сильным и гордым
и вечно свободным!
«Альбатрос»
В этом и проявляется тяготение Бальмонта к крайностям, масштабу, категоричности, превосходству. Это отражается на лексике. Слово вечно употребляется поэтом 20 раз в сборнике, а ведь у этого слова весьма категоричная семантика. К примеру:
В мире согласный,
Вечно ясный
«Чёт и нечёт»
Для придания превосходства, крайнего, Бальмонт использует слово сверхземной 2 раза в сборнике:
Судьба таланта
Поэтический мир К. Бальмонта. Путешествия
Константину Бальмонту суждено было стать одним из зачинателей нового направления в литературе — символизма. Русский символизм, возникнув как цельное направление, преломился в ярких, независимых, непохожих индивидуальностях: Дмитрий Мережковский , Валерий Брюсов , Федор Сологуб , Вячеслав Иванов , Александр Блок , Андрей Белый . У Константина Бальмонта была своя позиция, связанная с более широким пониманием символизма как поэзии, которая, помимо конкретного смысла, имеет содержание скрытое, выражаемое с помощью намеков, настроения, музыкального звучания. Его поэтический мир — это мир тончайших, мимолетных наблюдений, хрупких чувствований:
«Под северным небом»
«Будем как солнце»
Когда луна сверкнет во мгле ночной
Своим серпом, блистательным и нежным,
Моя душа стремится в мир иной,
Пленяясь всем далеким, всем безбрежным.
К лесам, к горам, к вершинам белоснежным
Я мчусь в мечтах; как будто дух больной,
Я бодрствую над миром безмятежным,
И сладко плачу, и дышу — луной.
Впиваю это бледное сиянье,
Как эльф, качаюсь в сетке из лучей,
Я слушаю, как говорит молчанье.
Людей родных мне далеко страданье,
Чужда мне вся земля с борьбой своей,
Я — облачко, я — ветерка дыханье.
(«Лунный свет». Сонет)
Широкая известность к Константину Бальмонту пришла достаточно поздно, а в конце 1890-х он был скорее известен как талантливый переводчик с норвежского, испанского, английского и других языков.
В 1903 году вышел один из лучших сборников поэта « Будем как солнце » и сборник « Только любовь ». А перед этим, за антиправительственное стихотворение « Маленький султан », прочитанное на литературном вечере в городской думе, власти выслали Бальмонта из Петербурга, запретив ему проживание и в других университетских городах. И в 1902 году Бальмонт уезжает за границу, оказавшись политическим эмигрантом.
Помимо почти всех стран Европы Бальмонт побывал в Соединенных Штатах Америки и Мексике и летом 1905 года вернулся в Москву, где вышли два его сборника « Литургия красоты » и « Фейные сказки ». Поэтический сборник « Фейные сказки » ( 1905 ) Константин Бальмонт посвятил своей дочери, четырехлетней Нине.
Вышедшая в 1907 году книга « Жар-птица. Свирель славянина », в которой Бальмонт развивал национальную тему, не принесла ему успеха и с этого времени начинается постепенный закат славы поэта. Однако сам Бальмонт не сознавал своего творческого спада, он пишет по-прежнему много, легко, самозабвенно:
Рождается внезапная строка,
За ней встаёт немедленно другая,
Мелькает третья ей издалека,
Четвёртая смеётся, набегая.
И пятая, и после, и потом,
Откуда, сколько, я и сам не знаю,
Но я не размышляю над стихом
И, право, никогда — не сочиняю.
(«Как я пишу стихи»)
Один за другим выходят сборники « Птицы в воздухе » ( 1908 ), « Хоровод времен » ( 1908 ), « Зеленый вертоград » ( 1909 ).
На события первой русской революции 1905 года Константин Бальмонт откликается сборниками « Стихотворения » ( 1906 ) и « Песни мстителя » ( 1907 ). Опасаясь преследования, поэт в декабре 1905 года вновь покидает Россию и уезжает во Францию.
В 1912 году , Бальмонт совершил кругосветное путешествие, маршрут которого пролегал через самые экзотические уголки земного шара — Канарские острова, мыс Доброй Надежды, остров Тасмания, Южную Австралию, Новую Зеландию, Полинезию, Новую Гвинею, Индонезийские острова и Индию. Этому одиннадцатимесячному путешествию посвящен очерк « Острова счастливых ».
Карта путешествий К. Д. Бальмонта
За свою жизнь поэт посетил множество самых разных стран: Испания, Египет, Мексика, США, Япония, Англия… Постоянные странствия диктовались не только географическим любопытством и жаждой новых впечатлений. Путешествия были для Константина Бальмонта способом приобщиться к жизни другого народа, а главное — к его литературе. Результатом почти всех поездок неизменно становились новые переводы:
Так быстро стремится ладья моя в зеркале вод,
И взор мой так быстро следит за теченьем реки.
Прозрачная ночь, в облаках, обняла небосвод,
Прозрачная ночь и в воде, где дрожат огоньки.
Чуть тучка, блестя, пред Луной в высоте промелькнет,
Я вижу в реке, как той тучки скользит хризолит.
И кажется мне, что ладья моя в Небе плывет,
И кажется мне, что любовь моя в сердце глядит
(«В уровень с водой» автор Ду Фу, перевод с китайского К. Бальмонта)
В мае 1913 года , после объявления амнистии в связи с трехсотлетием дома Романовых, Бальмонт возвращается в Россию и на некоторое время оказывается в центре внимания литературной общественности. К этому времени он — не только известный поэт, но и автор трех книг, содержащих литературно-критические и эстетические статьи: « Горные вершины » ( 1904 ), « Белые зарницы » ( 1908 ), « Морское свечение » ( 1910 ).
Перед Октябрьской революцией Бальмонт создает еще два по-настоящему интересных сборника « Ясень » ( 1916 ) и « Сонеты солнца, меда и луны » ( 1917 ).
Адреса электронной почты:
Директор: Дмитриева В.В.
Webmaster: Смирнов С.С.
Общий: book@isuct.ru
Для уведомления об ошибке выделите текст и нажмите ctrl-enter
Посетите интрасайт информационного центра (доступен только в локальной сети университета)
Краткий анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”
В конце XIX века в России среди многих других поэтических течений, появившихся в контексте “Серебряного века”, стал популярен и символизм. Небольшой рассказ об одном из ключевых поэтов той эпохи Константине Бальмонте и краткий анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени” представляем в этой статье.
Константин Бальмонт: детство и юность
Будущий поэт родился 15 июня 1867 года в селе Гумнищи, недалеко от города Владимира. Там он провел свои детские годы, где под влиянием матери стал читать первые книги и полюбил музыку. Когда мальчику было десять лет, семья Бальмонтов перебралась в городок Шуя. Там Константин начинает учиться, но несколько лет спустя переезжает во Владимир.
Во Владимире поэта выгоняют из учебного учреждения после участия его в студенческом движении. Чуть позже Бальмонт едет учиться в Москву, но и там учеба не задается – его снова исключают за участие в студенческих демонстрациях. Будучи студентом, Бальмонт начинает очень много читать, расширяет круг знакомств, начинает активно общаться и симпатизировать революционным движениям.
Первые стихи Бальмонт написал в десятилетнем возрасте, за что получил “нагоняй” от матери.
В 1885 году в петербургском журнале «Живописное обозрение» появились первые публикации молодого поэта, сразу обратившие на себя внимание критиков и простых читателей.
В конце восьмидесятых годов XIX века Бальмонт переживает бедность, неудачный брак и депрессию. Совершает даже попытку самоубийства, выбрасываясь из окна. Остается жив, благодаря случаю. Это событие меняет мировоззрение поэта – он много пишет, старается публиковаться, занимается переводческой деятельностью.
Девяностые годы XIX века – это период расцвета Бальмонта как очень яркого и талантливого русского поэта. Изданы сборники “Под северным небом” (1894), “В безбрежности” (1895) и “Тишина” (1898).
Заграница и смерть
Со второй женой, с которой они повенчались в 1896 году, Бальмонт путешествует по Европе. Работает в английских университетах.
В период первой русской революции 1905 года Бальмонт принимает активное участие в забастовках: выступает перед студентами, строит баррикады. После того как свершился Октябрь 17-го, Бальмонт уезжает из России в 1920 г. и больше не возвращается уже никогда. После 1920 года публикует за границей еще несколько сборников, пишет автобиографичные книги “Под новым серпом” и “Воздушный путь”.
Умирает Бальмонт 23 декабря 1942 года.
“Серебряный век” в отечественной литературе
В России в конце XIX века начался очень мощный интеллектуальный подъем. Хорошо это просматривается в художественной литературе, поэзии, философии того периода. Русский философ Николай Бердяев назвал это время “русским культурным ренессансом”. Кстати, по одной из версий, первое употребление словосочетания “серебряный век” принадлежит именно ему.
Поэты, чувствующие ту эпоху всей душой, видели приближение перемен, которые просто раздирали страну на части. Первая революция, затем мировая война, а позже семнадцатый год – все это катком прошлось по духовной элите России, с одной стороны, просто уничтожив многих и физически, и духовно, а с другой, дав пищу для размышлений. Тема личности в то время – одна из главнейших, ведь именно личность совершала перевороты, начинала войны.
Самые выдающиеся имена той поры – это Федор Сологуб, Анна Ахматова, Николай Гумилев, Владимир Маяковский, Александр Блок, Зинаида Гиппиус и многие другие. Принадлежал к ним и поэт-символист Константин Бальмонт.
Символизм в России
В переводе с греческого языка simbolon – это “символ, знак”. В Европе данное литературное течение появилось в семидесятых годах XIX века и было связано с такими именами, как Артюр Рембо или Поль Бодлер. Главная идея данного течения была в том, чтобы через символ выразить внутренний мир человека.
Для символизма очень характерны такие вещи, как:
- ритмичность, но плавность;
- изысканность выражений;
- иносказательность;
- недосказанность, обращение слова в шифр;
- элитарность искусства;
Русский символизм, как считается, начался со статьи одного из важнейших литераторов России того периода – Мережковского, которая называется «О причинах упадка и о новых течениях в современной русской литературе», она была опубликована в 1892 году.
Расцвет русского символизма – это творчество Александра Блока, Белого, Иванова, Анненского и других поэтов начала XX века.
Стихотворение “Я мечтою ловил уходящие тени”
Данное стихотворение было написано в 1895 году. Вошло в сборник поэта под названием “В безбрежности”.
Проводя полный анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”, критики отмечают, что данное произведение не просто одно из ключевых для Бальмонта, но для всего русского символизма в целом. Если читать текст произведения, можно видеть все основные особенности символизма, а именно: иносказательность, возвышенность языка, четкий ритм, но при этом – плавность и тягучесть.
Также, проведя анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”, наблюдаем, что поэт прибегнул к одному из своих излюбленных приемов – повтору строк. С его помощью Бальмонт связывает четверостишия между собой. Конкретный анализ и текст произведения даны ниже.
Анализ стихотворения автора Бальмонта «Я мечтою ловил уходящие тени…»
Как отмечают критики, данное стихотворение – рассказ поэта о своем появлении в поэтическом мире России. Восхождение на башню и дрожащие ступени под ногами – это метафора вхождения поэта в литературный мир России.
У Бальмонта изначально были ясные и четкие цели – о чем мы читаем в строках, где рисуются очертания вдали. У поэта просто дух захватывало от того, к каким вершинам он поднимался. И далее по тексту мы видим, насколько высоко находится автор, что уже ночь наступила под ним, а для него – сияло светило. И чем сильнее “наступала ночь внизу”, тем ярче и четче для поэта «блистало дневное светило».
Проводя анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”, можно также сказать, что данное произведение – не только о пути поэта к вершине, но и о творчестве Бальмонта в целом. Например, “Я узнал, как ловить уходящие тени» – это показатель того, что мастерство поэта росло постоянно. И если в начале стихотворения Бальмонт “ловил тени”, то в конце он уже “узнал”, то есть, этот этап “узнавания ” остается в прошлом и необходимо следовать дальше – навстречу новым достижениям и вершинам.
Также, проводя анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”, можно, отойдя от личности автора, сказать, что данное произведение – это описание пути человека или человечества в целом от тьмы к свету, от земли к небу.
Необходимо выделить и структуру стихотворения: постоянные повторы, которые создают впечатление замкнутости. Возможно, это символ того, что “все возвращается на круги своя”. Далее, проводя анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”, необходимо отметить контрасты «И чем выше я шел…» и «А внизу подо мною. », символизирующие день и ночь, землю и небо.
Критика и почитатели Бальмонта
В книге “Портреты современных поэтов” Илья Эренбург писал о Бальмонте, что он величественен, нелеп и трогателен, словно образцовый король, который порождает в сердцах преклонение, возмущение и жалость. Нельзя любить Бальмонта так, как Блока или Ахматову. Ибо Бальмонт – это осенние цветы, что очень яркие, но в яркости своей страшны и неуютны.
Александр Блок отмечал “шероховатость” лирики Бальмонта и холодность его как человека. В то же время Блок высоко ценил поэзию Бальмонта как “поэзию солнца”.
Константин Бальмонт как представитель “старшего символизма” в России оказал влияние на многих своих современников и поэтов более младшего возраста.
Заключение
Любое стихотворение, если оно искреннее, считается произведение искусства. Любой настоящий поэт – это Творец. В данной статье, проведя анализ стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени” (К. Бальмонт), мы прикоснулись к очень сильной поэзии, которая зародилась в России перед наступлением страшного для страны периода. И то, что после многих испытаний, которые позже выпали на долю России и народа, такие стихи живут в памяти и остаются популярными – это и есть показатель настоящего, искреннего искусства. Именно таким Творцом был Константин Бальмонт, именно таким искренним искусством стали его стихи.
Анализ стихотворения «Золотая рыбка» (К. Д. Бальмонт)
Автор: Самый Зелёный · Опубликовано 13.06.2020 · Обновлено 13.06.2020
Константин Дмитриевич Бальмонт – интересный поэт, яркий представитель Серебряного века. Первый свой сборник автор издал в 1890 году, но его не принято включать в общий список книг автора, отсчет начинается со сборника «Под Северным небом», изданного в 1894 году. А в 1900 году выходит сборник «Горящие здания», благодаря которому Бальмонт становится очень популярным в России и сохраняет лидирующие позиции среди поэтов ещё целое десятилетие. Стихотворение «Золотая рыбка», которое Многомудрый Литрекон подверг полному анализу по плану, входит в сборник автора «Только любовь». Этот сборник считается одним из лучших сборников поэта.
История создания
В 1901 году Константина Дмитриевича лишают возможности проживания в некоторых городах России, в том числе в Москве и Санкт-Петербурге. Такое наказание последовало за публичным чтением стихотворения «Маленький султан», в котором автор выражает своё несогласие с деятельностью Николая Ⅱ.
После данного происшествия поэзия К. Д. Бальмонта меняется. Она уже не похожа на первые сборники поэта, но в ней ещё нет нот рациональности, как в последних книгах. Этот период ознаменован творческим взлётам автора.
В 1903 году Бальмонт возвращается в Москву. В это же время выходит сборник «Только любовь». Он зарождается на берегах Балтийского моря. Здесь же создаётся стихотворение «Золотая рыбка».
Примечательно также то, что в феврале 1903 года, в Зимнем дворце, состоялся костюмированный бал, гости которого были в одеждах допетровской эпохи. Возможно это событие подарило сюжет, точнее панораму бальмонтовскому стихотворению «Золотая рыбка».
Сборник «Только любовь» стал будто бы глотком свежего воздуха для России, которая переживала нелёгкие времена. Произведения из данной книги несут в себе гармонию, любовь, надежду, всё то, чего не хватало тогда человеку.
Жанр, направление, размер
Данное лирическое произведение относится к такому жанру как элегия. Нет, стихотворение «Золотая рыбка» совсем не печальное, но оно повествует о сокровенном, о волшебном, близком каждому из нас, о мимолётном и чудесном.
Бальмонт – поэт-символист. В его поэзии ярко просматривается тенденция бегства от реальности, стремление в прекрасное царство мечты. Как и все символисты, он выражает невыражаемое в своих произведениях, но, в отличии от них же, он пишет не о «человеческом», а об общем, то есть о мечте, о чуде, о вечности, о мгновении…
«Чрезвычайно чуткий и нервный, любознательный, добродушный, увлекающийся, легкий на подъем, склонный к аффектации и самолюбованию, он нес в душе нечто очень непосредственное, нежное, детское» — так сказал о К. Д. Бальмонте поэт Н. В. Банников.
Многие современники поэта утверждали, что он уже рождён был символистом.
Размер стихотворения «Золотая рыбка» интересный, распевный: чередуются четырёхстопный и трёхстопный хорей. Рифмовка перекрёстная с чередованием мужской и женской рифмы.
Композиция
Стихотворение «Золотая рыбка» состоит из 8 строф. Композиционно произведение можно разделить на четыре части.
- 1-я часть – это 1-я строфа, в которой автор знакомит читателя с происходящими событиями, с особенностями ландшафта. Всё вполне естественно, обычно. Нет предчувствия чего-то необычного.
- 2-я часть – это 2-я, 3-я и 4-я четверостишия. Данная часть начинает окутывать читателя волшебной дымкой. Уже самые обычные вещи не кажутся обычными. Все действия приобретают флёр таинственности: «кружились… опьянённые весной, бабочки…», «пруд качал в себе звезду», «гнулись травы гибко». Причём примечательно то, что последняя строка во 2-й и 4-й строфе «Золотая рыбка», что добавляет уверенности читателю в том, что действительно происходит что-то чудесное.
- 3-я часть – 5-я, 6-я и 7-я строфы, в которых волшебство ощутимо, в которых на глазах случаются чудеса. Никто рыбку не видит, но чувствуют её: «но от рыбки, от нее, музыка звучала», «золотая рыбка промелькнет… меж гостей улыбка», «и в сердцах любовь журчит, и весна смеется».
- 4-я часть – заключительная 8-я строфа, которая является выводом из всего случившегося. «…так светло и зыбко, оттого что там в пруду — Золотая рыбка» — эти строки наполнены радостью и надеждой, неописуемым чувством, которое заполняет всю грудь опьяняющим дымком, когда мы верим и даже знаем, что желаемое несомненно исполнится, когда мы этого очень ждём.
Образы и символы
«Я всему молюсь» — эпиграф к сборнику «Только любовь», который был взят автором из романа Ф. М. Достоевского «Бесы». Сборник стихов «Только любовь», куда входит произведение «Золотая рыбка», характеризуется направленностью автора к новым впечатлениям и чувствам.
Путь лирического героя данного цикла – это часть пути всеобщего, мирового. Лирический герой находится в духовном поиске, стремится к познанию, к приобщению к вечному через творчество и любовь.
Лирическим героем стихотворения «Золотая рыбка» является сам автор, от чьего лица ведётся повествование, кто впускает нас в чарующий мир чудес и волшебства.
Золотая рыбка является основным образом произведения. Она исполнительница желаний. Рыбка является символом просветления, символом новых возможностей, начинаний.
Золотой цвет также символичен. Он является цветом мудрости, цветом солнца. Солнце часто встречается в произведениях автора. Оно для поэта ассоциируется с недосягаемой мечтой.
Также в стихотворении присутствует образ луны. Луна – это зеркало, которое отражает солнечный свет.
«И кружились под луной,
Точно вырезные,
Опьяненные весной,
Бабочки ночные.»
В контексте данного стихотворения луна является отражением волшебства; именно при лунном свете природа раскрывает свой сокровенный смысл, своё чарующее нутро. При лунном свете природе не страшно раскрыть себя, луна является защитой, покровом.
Всё творчество Бальмонта отличается особой музыкальностью. Музыка для автора – это особая суспензия, которая заливает, заполняет каждое произведение поэта, в ней растворяются все другие ингредиенты, объединяются, создавая совершенно новый, единый, гармоничный продукт на выходе.
Очень символично то, что в данном произведении «звучит музыка» и от скрипок, и от самой рыбки. Скрипка, которую считают самым «тонким», чувственным инструментом, издаёт приятные звуки, сплетающиеся с музыкой от рыбки, то есть музыкой чудес, музыкой души, бесшумной, но волнующей. Нередко, описывая чувственные переживания человека, упоминают о струнах души, что даёт основание уверенно провести параллель между душой и скрипкой. Данное предположение придаёт стихотворению дополнительный сакральный смысл.
Тема, проблемы, настроение
Бальмонтовский сборник «Только любовь» отличается воздушностью. Этот сборник пропитан солнечным светом. Автор рассуждает о возвышенных чувствах, о тонких материях, о мечтах, фантазиях, о вечности. Именно на эти «бестелесные явления» поэт обращает внимание читателя.
В основу стихотворения «Золотая рыбка» положена мечта и вера в её исполнение. Это и есть основная тема произведения.
Проблемой, затронутой автором в данном стихотворении, можно назвать неумение, или же невозможность подмечать волшебство вокруг себя. Это проблема всех проблем! Она вечна! Затронув её, автор указал путь, «подвинул» всё человечество ближе к миру и гармонии, ближе к счастью.
Настроение стихотворения «Золотая рыбка», как бы тавтологично не звучало, чудесное, волшебное. Произведение окрыляет, придаёт сил, питает надежды.
Основная идея
Данным стихотворением поэт хотел донести до нас такую простую, но такую сложную мысль, что чудеса повсюду, только руку протяни, поверь! Это и есть смысл стихотворения «Золотая рыбка».
«Наша жизнь есть чудо в вечном Чуде,
Наша жизнь — и здесь, и вечно там.» (К. Д. Бальмонт)
Средства художественной выразительности
Тропы в стихотворении «Золотая рыбка» перечислены в списке:
- Аллитерация: в 1-й, 2-й и 7-й строфах повторяются звонкие звуки, подобные звукам упомянутой скрипки.
- Эпитеты: «весёлый бал», «лёгкие качели», «гнулись гибко».
- Метафора: «сладостный бред», «золотая рыбка», «опьянённые весной, бабочки ночные», «взор ко взору шепчет»
- Олицетворение: «любовь журчит», «весна смеётся», «ветерок качал», «пела скрипка», «пруд качал», «гнулись травы гибко»
- Сравнение: «точно вырезные… бабочки ночные».
- Метонимия: «меж гостей улыбка».
- Анафора:
«И в сердцах любовь журчит,
И весна смеется.»
Анализ стихотворения К. Д. Бальмонта «Золотая рыбка»
Автор: Guru · Опубликовано 09.12.2020 · Обновлено 12.12.2020
Творчество замечательного поэта-символиста Константина Дмитриевича Бальмонта, творившего в период Серебряного века, представляет огромную ценность для русской литературы. Его уникальная поэзия вдохновила множество последователей на литературном поприще, таких как Марина Цветаева и Игорь Северянин. В 1923 году поэт был номинирован на получение Нобелевской премии.
Проанализируем одно из замечательнейших стихотворений Бальмонта «Золотая рыбка». Оно, как и весь поэтический сборник «Только любовь», в который оно вошло, стало некой отдушиной для России, переживающей в те времена колоссальные трудности.
История создания
В начале 1900-х годов Константин Дмитриевич Бальмонт отбывает наказание, назначенное властями: ему запрещается посещать несколько российских городов, в числе которых Петербург и Москва. Причиной такого решения стало распространение в широкие массы стихотворения Бальмонта «Маленький султан», обличающего принципы правления Николая Второго.
Этот инцидент способствовал значительному изменению творчества поэта. Поэзия этих лет отлична от первых творений Бальмонта, но она еще и не так рациональна, как более поздние его книги. Этот период явился расцветом его литературной деятельности.
Спустя два года ссылки, в 1903 году, Бальмонт возвращается в столицу и выпускает свой поэтический сборник «Только любовь». Стихотворения, входящие в него, навеяны автору пребыванием вблизи Балтийского моря. Там же создана «Золотая рыбка».
Жанровые особенности и размер
Жанр данного лирического произведения определяется как элегия. Но это вовсе не говорит о том, что данное стихотворение навевает грусть, напротив, оно сообщает о чем-то тайном и волшебном, близком каждому из нас, о мимолётном, радостном и чудесном.
Поэзия Бальмонта, согласно канонам символизма, далека от изображения реальности, она целиком и полностью устремлена в мир чудес и мечтаний, она выражает невыражаемое, но охватывает собой более масштабные, нежели у других символистов, понятия.
Стихотворение «Золотая рыбка» написано чередующимися четырёхстопным и трёхстопным хореем, что создает его необычное распевное звучание. Рифмовка перекрёстная с чередованием мужской и женской рифмы.
Композиционный строй
Композиция данного стихотворения представлена 8 строфами, которые по смыслу можно поделить на четыре части:
1-я часть (1-я строфа) – это введение читателя в изображаемую реальность. Всё реально и обыденно, без каких-либо следов волшебства.
2-я часть (2-я, 3-я и 4-я строфы) – появляется ощущение завораживающей таинственности происходящих событий.
3-я часть (5-я, 6-я и 7-я строфы) – волшебство становится реальным, ощутимым. Присутствие золотой рыбки не видно, но ощутимо.
4-я часть (8-я строфа) – это итог стихотворения, который логически завершает цепочку произошедших событий. В последних строках выражается радость и вера в чудо, уверенность, что желаемое обязательно произойдет.
Образы и символы
Автор выступает в роли лирического героя в своем стихотворении. От его лица ведется рассказ, именно он вводит нас в мир чудес и волшебства. Лирический герой находится в духовном поиске, он стремится через такие категории, как творчество и любовь, приобщиться к вечному. Его путь – это часть пути всеобщего, мирового.
Главный образ стихотворения – сама Золотая рыбка, наделенная властью исполнения желаний. Рыбка символизирует появление новых возможностей, процесс просветления человека.
Рыбка в стихотворении золотая, что, безусловно, содержит в себе определенную символику: золотой цвет олицетворяет собой мудрость. Золотой – цвет солнца, что ассоциируется у поэта с недостижимой мечтой.
Луна здесь является еще одним значимым образом. Она, словно зеркало, отражает солнечный свет. В контексте данного стихотворения луна отражает волшебство. Ведь именно при лунном свете природа безо всякого страха раскрывается, показывает свой сокровенный смысл, свою завораживающую душу. Луна символизирует покров и защиту.
Все лирические произведения Бальмонта наполнены особым музыкальным звучанием, что выгодно обособляет его поэзию от других. Наша «Золотая рыбка» тоже чрезвычайно музыкальна – ощущение звучности исходит как от скрипок, так и от самой рыбки. Таким образом, мелодичные душевные звуки скрипки сливаются с мелодией от рыбки, бесшумной и волнующей, мелодией чудес, музыкой души. Говоря о сокровенных, личных чувствах человека, поэты часто употребляют выражение «струны души», что позволяет провести параллель между душой и скрипкой. Это явление придает стихотворению некий таинственный смысл.
Тема, проблематика, настроение
Основной темой данного произведения является мечта и вера в то, что она рано или поздно исполнится. Автор стремится обратить внимание читателя на, так называемые, «бестелесные явления»: мечтания, фантазии, возвышенные человеческие устремления, наконец, — на вечность.
Очень часто мы не способны видеть волшебство в нашей обыденности, забываем, что в нашей жизни всегда есть место чуду. Именно эту вечную проблему поднимает автор в своем творении. Он показывает нам путь к обретению гармонии и счастья, помогает разглядеть это волшебство.
Настроение стихотворения «Золотая рыбка» — легкое, чудесное, волшебное, окрыляющее, подающее надежду и наполняющее силами.
Основная идея
Лирическое произведение «Золотая рыбка» доносит до читателя мысль о том, что чудесам всегда есть место в повседневности, нужно только в них поверить и открыть для них свое сердце. Несмотря на видимую простоту данной мысли, человек зачастую просто не готов впустить в свою размеренную жизнь что-то волшебное. Такой смысл вложил автор в свое произведение.
Средства художественной выразительности
Создавая свое произведение, Константин Бальмонт обильно наполнил его различными средствами, усиливающими образность текста. Это и яркие эпитеты и олицетворение (весна смеется, скрипка пела и др.), и метафоры: «золотая рыбка», например.
Использование приема аллитерации позволяет создать у читателя иллюзию звучащей скрипки. Еще мы видим сравнение: бабочки будто вырезные, метонимию и анафору. Несколько раз автором использован прием инверсии.
Анализ стихотворения Бальмонта «Золотая рыбка»
Каждый человек в глубине души верит в чудеса, даже если обладает прагматичным складом ума. Однако детские сказки и предания откладывают на всех нас свой отпечаток. Что уж говорить про романтические и творческие натуры, к которым, без сомнения, принадлежал русский поэт Константин Бальмонт? Поэтому неудивительно, что среди его произведений можно встретить стихи-сказки, которые для многих являются посланием из далекого прошлого, из удивительного мира детства, в котором все мы были счастливы.
В 1903 году Бальмонт публикует стихотворение «Золотая
рыбка», которое совершенно не вписывается в общую литературную тенденцию. Впрочем, и сам сборник «Только любовь» не подпадает под определение книги с передовыми жизненными взглядами. В этом нет ничего удивительного, потому что именно в этот период Бальмонт пересматривает свои жизненные приоритеты и приходит к выводу, что революция является злом. Не только конкретно для него, ставшего жертвой царских репрессий, но и для всего народа, который рискует лишиться даже тех крох, которые имеет.
Поэтому вполне понятно, что Бальмонт больше не хочет быть предвестником общественных катаклизмов и борцом за справедливость.
Ему гораздо приятнее создать произведение-притчу, главной героиней которого является маленькая золотая рыбка, плавающая в пруду. В саду играет оркестр, и ночные мотыльки кружатся в такт прекрасной музыке. Но не только они, но и собравшиеся люди понимают, что «от рыбки, от нее музыка звучала». Именно она и являлась источником тех чудес, которые происходили в этот волшебный вечер. И лишь ее присутствием можно объяснить улыбки на лицах гостей, опьяняющий запах весны и влюбленные взгляды, которые бросали друг на друга люди. Плавая в пруду, эта таинственная волшебница буквально преображала окружающий мир, привнося в него настоящее счастье, огромное и безмятежное.
По мнению Бальмонта, у каждого человека в жизни есть своя золотая рыбка — маленький символ прошлого или же настоящего, который напоминает о том, что мир может быть действительно прекрасным и гармоничным. Главное, нужно захотеть этого по-настоящему и суметь передать свое желание той, которая готова его исполнить без промедления. Не ради корысти или же забавы, а из-за того, чтобы поддержать веру людей в чудеса, которые всем нам нужны время от времени, как живительный глоток влаги и символ надежды на лучшее.
Другие работы по этой теме:
Золотая рыбка Краткое содержание Приставкин А. Приставкин — рассказ «Золотая рыбка». Сюжет рассказа несложен. Рассказчик говорит о своем военном детстве, о маленькой сестренке, отправленной в детский дом. Голод Люсеньки был.
Анализ стихотворения Бальмонта «Я — изысканность русской медлительной речи…» Начало 20 века ознаменовалось весьма странной тенденцией в русской литературе, которую можно условно назвать позерством. Многие известные и начинающие поэты считали себя гениями, открыто заявляя.
Анализ стихотворения Бальмонта «Грусть» Константин Бальмонт пришел в литературу уже вполне сформировавшимся поэтом и самодостаточным человеком. Его дебют в поэзии состоялся в 1890 году, когда автору небольшого сборника исполнилось.
Анализ стихотворения Бальмонта «Белый ангел» У каждого человека есть свой ангел-хранитель, о чем Константин Бальмонт знал с самого рождения. Однако на рубеже 19 и 20 веков многие молодые люди считали.
Анализ стихотворения Бальмонта «Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце…» Поиск смысла жизни — один из лейтмотивов творчества Константина Бальмонта, который в 1903 году опубликовал цикл произведений под название «Четверогласие стихий». В него вошло стихотворение.
Анализ стихотворения Бальмонта «Лунный свет» Считается, что сон является неким переходным состоянием между бодрствованием и смертью, когда человек одновременно находится сразу в двух мирах. Именно в этот момент раздвигаются границы.
Анализ стихотворения Бальмонта «Безглагольность» Образ русской природы присутствует в произведениях многих поэтов, и в большинстве случаев пейзажная лирика наполнена красотой и умиротворением. Однако Константин Бальмонт видит окружающий мир далеко.
Анализ стихотворения Бальмонта «Белый лебедь» Каждый человек время от времени обращается к символам, которые помогают ему не только более четко сформулировать свои мысли, но и провести параллель между различными явлениями.
Анализ стихотворения К. Д. Бальмонта «Ветер» В истории русской литературы К. Д. Бальмонт оставил след как представитель «старшего» символизма. Он во многом обогатил русское стихосложение, ввел новые интонации, звуковые эффекты. Любовь.
Анализ стихотворения Бальмонта «Ветер» Одним из приемов символизма является одушевление неживых предметов, а также проведение параллели между ними и человеком. К нему прибег поэт Константин Бальмонт в своем стихотворении.
Анализ стихотворения Бальмонта «Бог и Дьявол» Среди поэтов серебряного века трудно отыскать автора, которого бы не волновали вопросы мироздания. Каждый русский литератор самостоятельно трактовал для себя такие понятия, как «Бог» и.
Анализ стихотворения Бальмонта «Я мечтою ловил уходящие тени…» Символизм Константина Бальмонта очень часто окрашен в романтические тона. Даже о серьезных вещах этот поэт может говорить с определенной долей восторга и изысканности. Подобные тенденции.
Анализ стихотворения Бальмонта «Голос дьявола» Бунтарь по своей натуре и потенциальный революционер, Константин Бальмонт довольно рано осознал, что путь, который он выбрал в жизни, является утопическим. Общественные настроения, так близкие.
Анализ стихотворения Бальмонта «Бабочка» В 1905 году свет увидел сборник «Фейные сказки», который Бальмонт адресовал своей четырехлетней дочке Нине (в «Посвящении» она названа Ниникой). Этой книги никогда бы не.
Анализ стихотворения Бальмонта «Осень» Поэт Константин Бальмонт по праву считается одним из первых русских символистов, чье творчество стало образцом для подражания среди литераторов на рубеже 19 и 20 веков.
Анализ стихотворения Бальмонта «Кинжальные слова (Я устал от нежных снов)» Отношение к революции у Константина Бальмонта было весьма противоречивым. Поэт предвосхищал ее и поначалу был убежден, что именно такое потрясение нужно современному обществу, которое погрязло.
Анализ стихотворения Бальмонта «Песня без слов» В 1894 году Бальмонт выпустил сборник «Под северным небом». В стихотворениях преобладали настроения, характерные для поколения 90-х. Лирический герой делился своими романтическими переживаниями, жаловался на.
Анализ стихотворения Бальмонта «Фантазия» Путь в литературу для Константина Бальмонта отнюдь не был усыпан розами. Несмотря на то, что свое первое стихотворение будущий поэт сочинил в 10 лет, прошло.
Анализ стихотворения «Фантазия» Бальмонта Бальмонт — выдающийся поэт-символист Серебряного века. Одно из его произведений — стихотворение «Фантазия», написанное в 1893 году. Поэт описывает в нем спящий зимний лес, вложив.
Анализ стихотворения Бальмонта «Альбатрос» Популярность к Константину Бальмонту пришла в конце 90-х годов 19 века. Однако поэт понимал, что ему катастрофически не хватает новых жизненных впечатлений, которые бы вдохновили.
Анализ стихотворения Бальмонта «Камыши» Поэтический мир Константина Бальмонта весьма богат и разнообразен. Будучи приверженцем символизма, он на заре своего творчества очень часто экспериментировал с образами и создавал произведения, объединенные.
Анализ стихотворения К. Бальмонта «Фантазия» К. Бальмонт — выдающийся русский поэт Серебряного века. В большинстве его произведений господствуют не люди, а обобщенные образы и чувства. Подобным примером может служить стихотворение.
Анализ стихотворения «Отговорила роща золотая» Есенина «Отговорила роща золотая…» (1924) Стихотворение представляет собой необыкновенно искренний лирический монолог. Его можно назвать красивой элегией, наполненной философскими размышлениями. В нем можно увидеть все характерные.
Анализ стихотворения Бальмонта «Бесприютность» Константин Бальмонт неоднократно предпринимал попытки заглянуть за границы мироздания и понять, почему их невозможно раздвинуть одним лишь усилием собственного сознания. Поэт терзался вопросом, почему в.
Анализ стихотворения Бальмонта «Белый пожар» В конце 1902 года московское издательство «Скорпион» выпустило четвертую книгу Бальмонта «Будем как солнце». В течение шести месяцев было продано почти две тысячи экземпляров, что.
Анализ стихотворения Бальмонта «Будем как Солнце! Забудем о том…» Внутренняя свобода — именно тот стержень жизни, которого так не хватало Константину Бальмонту. По этой причине поэт нередко конфликтовал с властями и пытался найти компромиссы.
Анализ стихотворения «Отговорила роща золотая…» Стихотворение «Отговорила роща золотая…». Восприятие, толкование, оценка Стихотворение «Отговорила роща золотая» было написано С.А. Есениным в 1924 году. Основная тема произведения — прощание поэта с.
Анализ стихотворения Есенина С. А. «Отговорила роща золотая» Стихотворение «Отговорила роща золотая» (1924) характерно для есенинской пейзажной лирики последних лет. В нем уже нет тех эпитетов и метафор, конкретно связанных с религиозной тематикой.
Анализ стихотворения Бальмонта «В безбрежности» Землю целую и неустанно, ненасытно люби, всех люби, ищи восторга и исступления сего. Ф. М. Достоевский. Этот эпиграф к своему стихотворению «В безбрежности» поэт взял.
«Золотая осень» анализ стихотворения Пастернака Осень в средней полосе России протекает медленно и наступает исподволь, совсем незаметно, что дает каждому русскому человеку возможность не спеша насладиться красотой «пышного природы увяданья».
Загрузка...